《陶瓷艺术论》是一本关于陶瓷艺术专业知识和理论的书籍，介绍了陶器与瓷器发明创造的意义，以及在此基础上形成的中国传统陶瓷工艺的属性与特征。《陶瓷艺术论》就陶瓷作品存在的基本形式，通过设计创意，融会功能效用和形式美感，运用材料和技术完成作品的规律和方法，并结合具体作品进行专业的阐释。 陶瓷艺术创造具有独特的形式语言和自身的艺术规律，作者选取传统、民间和现代优秀作品进行分析，揭示陶瓷工艺思维的独特范式。《陶瓷艺术论》的特点在于，作者通过对陶器与瓷器设计和工艺实践的总结，在专业方面具有理论意义和实践价值。

"杨永善，清华大学美术学院教授，博士生导师1938年4月9日，生于哈尔滨市1957年7月，高中毕业于哈尔滨市第三中学1957年9月，考入中央工艺美术学院陶瓷艺术设计系 1962年7月，毕业后留校任教 1986年至1993年，任中央工艺美术学院陶瓷艺术设计系主任1993年至1999年，任中央工艺美术学院副院长（主管教学）1999年至2007年，任清华大学美术学院学位分委员会主席曾兼任国务院学位委员会第四、五届艺术学科评议组成员、教育部艺术教育委员会常务委员、中国教育学会美术教育专业委员会理事长、国家基础教育课程教材专家工作委员会委员、中国工艺美术学会副会长、中国美术家协会陶瓷艺术委员会副主任著有《陶瓷造型基础》《陶瓷造型设计》（获1992年第二届全国普通高校优秀教材奖）《陶瓷造型艺术》（获2008年清华大学优秀教材特等奖）《说陶论艺》《中国美术史谈议 陶瓷篇》《中国陶瓷》《民间陶瓷》《归合自然》《杨永善文集》《学手艺札记》主编有“中国艺术教育大系”“现代艺术设计丛书”《中国传统工艺全集 陶瓷卷》（获2006年首届中华优秀出版物奖）《中国现代美术全集 陶瓷卷》作品《斜玉茶具》获1986年全国陶瓷设计一等奖，《彩虹茶具》获1990年全国陶瓷设计一等奖"

自　序 这本集子中所编入的文章，都是关于陶瓷专业理论与设计实践方面的论 述，有认识和理解，有感受和体会，其中主要是我在从事专业教学和设计实 践过程中的思考和总结。至今我还清晰地记得在高中毕业前，选择报考学校和专业时，我的美术 老师曾耀宗认为我在美术和工艺方面有特长，以及在文化课方面基础良好,于是让我报考中央工艺美术学院（现“清华大学”美术学院）陶瓷艺术设计 系。曾老师早年留学日本，就读于东京女子美术大学的美术教育专业，她对 美术学科涵盖的专业有比较全面的了解，对日本的陶艺教育很感兴趣，关于 作陶制瓷更是具有独到心得。她告诉我，日本的陶瓷设计和生产都很发达， 作品也很精美。你若能学这个专业，一定要打好专业基础，将来完成对日本的超越。 曾老师对我比较了解，她是一个对学生负责任的人，在高中三年课外美 术组里，她对我进行了悉心指导。师恩难忘，只有不辍地努力，才能回报万一。 1957 年我考入中央工艺美术学院，如愿以偿地到陶瓷艺术设计系学习。 陶瓷艺术设计的学问精深，是需要探索和研究的；陶瓷艺术实践的技艺高 超，是值得下功夫学习和掌握的。进入陶瓷艺术设计系之后，在老师的指导 下，我比较快地适应了专业特点。在完成美术基础课训练的同时，开始陶瓷 专业的研修，我把主要精力投入专业学习的过程中，逐步养成在实践中进行 理论思考的习惯。同时把课外活动与专业学习结合起来，参与了学生会创办 的《装饰》壁报，写过关于专业学习心得的文章，可以说是我撰写陶瓷专业 论文的开始。 这本集子中编入的文论是从我过去发表的文章中遴选出来的，企望并相 信这些文字，能对就读本专业的学生不...