首页 > 图书中心 > 突破平面——Photoshop CS2设计与制作深度剖析

目录

第1章 旋转创意的魔方—初识Photoshop

1.1  创意之源 2

1.1.1 创意的原则 2

1.1.2 创意的方法 3

1.2  数字化图像基础 5

1.2.1 位图与矢量图的特征 5

1.2.2 像素与分辨率的关系 6

1.2.3 文件格式概述 6

1.2.4 颜色模式概览 7

1.3  初识Photoshop 7

1.3.1 Photoshop的来历 7

1.3.2 安装Photoshop CS2的系统需求 8

1.4  Photoshop应用功能概览 9

1.4.1 优秀的绘画功能 9

1.4.2 专业的色彩调整功能 9

1.4.3 实用的修图功能 9

1.4.4 神奇的图像合成功能 9

1.4.5 精美的图层样式 10

1.4.6 丰富的滤镜效果 10

1.4.7 强大的矢量绘图功能 11

1.4.8 灵活的文字功能 11

1.4.9  详尽的帮助信息 11

1.5  Photoshop界面与组件的使用方法 12

1.5.1  Photoshop的操作界面 12

1.5.2 工具的使用方法 13

1.5.3  菜单命令的使用方法 13

1.5.4 浮动调板的使用方法 15

第2章 构成设计—Photoshop基本操作

2.1  平面构成 18

2.1.1 平面构成元素 18

2.1.2 平面构成的基本形式 18

2.2  色彩构成 20

2.2.1 色彩的属性 20

2.2.2 色彩的对比 20

2.2.3  色彩的调和 21

2.3  文件的基本操作 22

2.3.1 新建与打开文件 22

2.3.2  还原与重做 22

2.3.3 保存文件 23

2.4  选区的创建方法 24

2.4.1 什么是选区 24

2.4.2  创建规则选区 24

2.4.3  创建不规则选区 24

2.4.4 通过自动识别功能创建选区 25

2.4.5 基本选取命令 27

2.4.6 用“色彩范围”命令创建选区 27

2.5  编辑与修改选区 28

2.5.1 用快速蒙版编辑选区 28

2.5.2 羽化选区 29

2.5.3 选区的运算 30

2.5.4 选区的移动与变换 30

2.5.5 修改选区 31

2.6  图像的变换与变形 31

2.6.1 图像的变换操作 31

2.6.2 通过变换合成图像 33

2.6.3 图像的变形操作 34

2.7  颜色的设置方法 34

2.7.1 前景色与背景色的作用 34

2.7.2 用“拾色器”设置颜色 35

2.7.3 用“颜色”调板设置颜色 36

2.7.4 用“色板”调板设置颜色 36

2.7.5 用吸管工具拾取颜色 37

2.8  编辑渐变色 37

2.8.1 渐变的类型和创建方法 37

2.8.2 用“渐变编辑器”设置渐变色 38

2.8.3 创建杂色渐变 39

2.9  水晶按钮1 40

2.9.1 制作背景 40

2.9.2 制作水晶效果 41

2.10 水晶按钮2 44

2.10.1 制作水晶效果 44

2.10.2 在水晶中添加图像 46

2.11 水晶按钮3 47

2.11.1 制作水晶效果 47

2.11.2 制作水晶下面的变形背景 48

2.12 制作不锈钢壶 50

2.12.1 制作壶体 50

2.12.2 制作壶嘴和把手 52

第3章 照片处理—图像的修饰与色彩调整

3.1  关于广告摄影 58

3.1.1 商品广告的创意与表现 58

3.1.2 广告摄影与电脑特效 58

3.2  照片的修饰技巧 59

3.2.1 去除面部色斑 59

3.2.2 去除皱纹 60

3.2.3 选择性地模糊 62

3.2.4 人像的锐化技巧 64

3.2.5 皮肤的柔化技术 66

3.2.6 黑白照片的快速上色方法 68

3.3  色阶的功能 69

3.3.1 解析“色阶”对话框 70

3.3.2 让直方图为图像调整提供依据 71

3.3.3 黑场、灰点和白场的作用 72

3.4  曲线的功能 74

3.4.1 解析“曲线”对话框 74

3.4.2 调整图像的对比度 76

3.4.3 消除调整结果的色偏 77

3.5  图像的色彩调整 78

3.5.1 用“色相/饱和度”命令修改颜色 78

3.5.2 用“替换颜色”命令替换指定的颜色 79

3.5.3 用“匹配颜色”命令匹配图像颜色 80

3.5.4 用“渐变映射”命令修改颜色 81

3.5.5 制作双色调图像 82

3.6   专业的黑白图像制作方法 83

3.6.1 用“色相/饱和度”命令制作黑白图像 83

3.6.2 用通道制作黑白照片 84

3.7  实例应用—设计一款彩妆 86

3.7.1 用调整图层修改颜色 86

3.7.2 在模特的面部绘制彩妆 87

3.8  拓展练习—将照片制作为素描作品 88

第4章 时装画—绘画工具的使用 

4.1    关于时装画 92

4.1.1 服装设计的绘画形式和表现方法 92

4.1.2 时装画的风格 92

4.2    绘画工具 94

4.2.1 画笔工具的功能 94

4.2.2 铅笔工具的功能 95

4.2.3 擦除工具的使用方法 95

4.2.4 其他辅助绘画工具 96

4.3    制作羽毛 97

4.3.1 制作羽毛轮廓 97

4.3.2 制作羽毛质感 98

4.4    工业产品设计 100

4.4.1 制作卡通造型主轮廓 100

4.4.2 用调整图层着色 100

4.4.3 制作立体模型 101

4.4.4 制作立体沙发 102

4.5    绘制国画 104

4.5.1 绘制荷花 104

4.5.2 绘制荷叶和鱼 106

4.6    实例应用—设计时装画 107

4.6.1 绘制效果图 108

4.6.2  制作背景 110

4.7    拓展练习—服装面料的表现方法 111

第5章 书籍装帧设计—文字的编辑与应用

5.1    关于书籍装帧设计 114

5.1.1 封面 114

5.1.2 扉页 115

5.1.3 插图 115

5.2    文本的创建与编辑 116

5.2.1 点文本与段落文本 116

5.2.2 文本的字符设置 117

5.2.3 文本的段落设置 119

5.2.4 在路径上创建文字 119

5.2.5 创建变形文字 121

5.3    文字的转换操作 121

5.3.1 将文字转换为路径 121

5.3.2 将文字转换为形状 122

5.3.3 栅格化文字 122

5.4    实例应用—制作书籍封面 123

5.4.1 制作背景 123

5.4.2 制作封面 124

5.4.3 制作封底和书脊 127

5.4.4 制作书籍立体效果图 128

5.5    拓展练习—制作立体字 129

第6章 平面广告设计—图层与蒙版的应用

6.1    关于平面广告 132

6.1.1 平面广告的分类 132

6.1.2 平面广告的基本构图形式 132

6.2   图层 135

6.2.1 图层的原理 135

6.2.2 图层的类型 135

6.3   图层的基本操作 136

6.3.1 选择图层与调整图层顺序 136

6.3.2 新建与复制图层 137

6.3.3 链接图层 137

6.3.4 合并与删除图层 137

6.3.5 显示与隐藏图层 138

6.3.6 锁定图层 138

6.3.7 图层的命名与管理 138

6.3.8 图层的不透明度属性 139

6.4    23种图层混合模式的原理与特征 140

6.4.1 组合模式组 140

6.4.2 加深模式组 140

6.4.3 减淡模式组 141

6.4.4 对比模式组 141

6.4.5 比较模式组 142

6.4.6 色彩模式组 142

6.5    蒙版 143

6.5.1 图层蒙版的原理与应用 143

6.5.2 剪贴蒙版的原理与应用 144

6.5.3 创建矢量蒙版 145

6.6    用图层蒙版合成图像—甲克虫鼠标 146

6.6.1 调整图像的透视效果 146

6.6.2 用蒙版合成图像 146

6.6.3 用调整图层修改颜色 147

6.7    用剪贴蒙版合成图像—神奇的放大镜 148

6.7.1 为合成效果准备图像 148

6.7.2 为放大镜施魔法 149

6.8    实例应用—楼盘平面广告 150

6.8.1 制作云雾 150

6.8.2 合成图像 151

6.8.3 添加文字 152

6.9    拓展练习—蒙版的边缘特效 154

第7章 UI界面设计—图层样式的应用

7.1    关于UI设计 156

7.1.1 UI的应用领域 156

7.1.2 软件界面设计 156

7.2    图层样式 157

7.2.1 “样式”调板 157

7.2.2 “图层样式”对话框 158

7.2.3 全局光与对样式的影响 159

7.2.4 等高线对样式的影响 159

7.3    质感再现—个性化图标 160

7.3.1 使用系统的样式 160

7.3.2 创建自定义样式 162

7.4   质感再现—镏金字 163

7.4.1 制作镏金效果 163

7.4.2 增强金属质感 164

7.5    质感再现—掌上电脑 166

7.5.1 制作掌上电脑 166

7.5.2 制作背景 169

7.6    质感再现—玻璃方锥 171

7.6.1 制作方锥 171

7.6.2 添加样式 173

7.7    实例应用—播放软件界面设计 178

7.7.1 制作背景 178

7.7.2 制作叶状图形 179

7.7.3 添加质感 180

7.8    拓展练习—制作霓虹灯的发光效果 184

第8章 插画设计—路径的应用

8.1    关于插画设计 188

8.1.1 插画的应用领域 188

8.1.2 插画的风格 189

8.2    路径 190

8.2.1 路径概览 190

8.2.2 解析钢笔工具的功能 191

8.3    使用钢笔工具绘制路径 192

8.3.1 工具选项栏的作用 192

8.3.2 绘制直线 193

8.3.3 绘制曲线 193

8.3.4 绘制转角曲线 193

8.3.5 结束绘制 194

8.4    路径与锚点的编辑方法 194

8.4.1 选择路径与锚点 194

8.4.2  编辑路径与锚点 195

8.5    路径与选区的转换方法 195

8.5.1 将路径转换为选区 195

8.5.2  将选区转换为路径 196

8.6    实例应用—商业插画设计 197

8.6.1 处理图像 197

8.6.2 图案与图像的结合 198

8.6.3 添加装饰图案 201

8.7    拓展练习—制作杂志封面的变形文字  203

第9章 海报设计—滤镜的魔法

9.1    关于海报设计 206

9.1.1 海报的种类 206

9.1.2  海报的构成要素 207

9.1.3 海报中常用的表现手法 207

9.2    滤镜 209

9.2.1 滤镜的使用技巧 209

9.2.2 滤镜库功能概览 210

9.2.3 液化滤镜 211

9.2.4 用“消失点”滤镜制作摩天大楼 212

9.2.5 关于外挂滤镜 214

9.3    视觉特效1 215

9.3.1 制作特效背景 215

9.3.2 添加图形和文字 217

9.4    视觉特效2 218

9.4.1 制作特效画面 218

9.4.2 为画面着色 219

9.5    水晶花 220

9.5.1 制作基本图形 220

9.5.2 制作水晶特效 222

9.6    趣味变形字 225

9.6.1  制作变形文字 225

9.6.2  添加图形 228

9.7    特效立体字 229

9.7.1  通过置换扭曲文字 229

9.7.2  制作文字立体效果 231

9.8    舞动的文字 233

9.8.1  制作动感素材 233

9.8.2  文字的舞动效果 234

9.9    实例应用—制作艺术海报 236

9.9.1  用滤镜制作背景 237

9.9.2  合成图像 239

9.10  关拓展练习—制作超炫背景 240

第10章 包装设计—通道的应用

10.1 关于包装 242

10.1.1 包装的分类 242

10.1.2 包装的设计定位 243

10.2 通 道 243

10.2.1 通道的功能与应用 244

10.2.2 通道的类型 244

10.3 通道的基本操作 244

10.3.1 新建通道 244

10.3.2 复制与删除通道 245

10.3.3 显示与隐藏通道 245

10.3.4 选择与编辑通道 245

10.3.5 载入通道中的选区 246

10.4 通道与色彩调整 247

10.4.1 色彩调整的原理 247

10.4.2 RGB模式图像的调整方法 248

10.4.3 CMYK模式图像的调整方法 249

10.5 通道与选择—选取婚纱 250

10.5.1 选取人物 250

10.5.2 修改蒙版 252

10.6 实例应用—酒瓶设计 253

10.6.1 制作酒瓶 253

10.6.2 制作商标 257

10.6.3 选取酒杯 258

10.7 拓展练习—将通道创建为蒙版 261

第11章 手绘—绘画功能的深入挖掘

11.1 手绘基本功 264

11.1.1 人物头部的刻画要领 264

11.1.2 面部表情的刻画要领 265

11.2 深入挖掘Photoshop的绘画功能 266

11.2.1 画笔笔尖形状 266

11.2.2 形状动态 266

11.2.3 散布与纹理 267

11.2.4 双重画笔 267

11.2.5 颜色动态 268

11.2.6 其他动态与选项 268

11.3 实例应用—手绘人物 269

11.3.1 制作轮廓图 269

11.3.2 绘制面部主要结构 270

11.3.3 刻画眼睛 271

11.3.4 刻画嘴唇 273

11.3.5 制作头发 274

11.3.6 制作背景 276

第12章 综合实例

12.1  插画 280

12.1.1 陨石与树的合成效果 280

12.1.2 制作树上的城堡 282

12.1.3 添加光晕 283

12.2 跑车 284

12.2.1 绘制车身 285

12.2.2 绘制车灯 286

12.2.3 绘制纹路 287

12.2.4 绘制车轮 288

12.2.5  制作投影及背景 289

12.3 CG角色 290

12.3.1 修改面部效果 291

12.3.2 制作头盔和耳麦 293

12.3.3 用置入的素材创作 297

12.3.4 制作头盔的连线 298

附录

版权所有(C)2023 清华大学出版社有限公司 京ICP备10035462号 京公网安备11010802042911号

联系我们 | 网站地图 | 法律声明 | 友情链接 | 盗版举报 | 人才招聘