第1章 绪论
2010年，中国作家协会制定了《人才发展中长期规划》，力争经过10年努力，实现高层次文学人才数量稳步增长，形成引领文学事业发展的高端人才方阵；同时加强文学“塔基”建设，培养基层、业余作者，使大批有潜力的人才脱颖而出，为文化强国做出更大的贡献。“规划”把培养各文学门类领军人物作为人才队伍建设的重点，通过“四个一批”人才培养工程和全国文化名家工程，争取造就更多具有国际影响的大家、名家，更好地向世界传播中华文化。
在中国历史上，周文王、齐桓公、曹操、刘备、孙权、李世民、朱元璋、曾国藩等杰出的政治家、军事家，都有很多爱才、选才和用才的故事，流传至今。人才，是世界上最宝贵的财富，是宝中之宝。自从有了人，便有了文明的历史，便有了识别、使用人才的方法。随着历史的发展，人们对于人才价值、用人方略、人才管理的认识也必然深化与丰富。墨翟曾经说过： “贤良之示众，则国家之治厚；贤良之士寡，则国家之治薄。尚贤者，为政之本也。" ①龚自珍则说： “一代之治，必有一代之人才任之。”封建社会的统治
  ① 墨翟. 墨子·尚贤\.长沙: 岳麓书社,1985: 58. 
者，就已经认识到了人才的重要性。李世民说： “能安天下者，惟在用得贤才。" 李世民. 贞观政要\.长沙: 岳麓书社,1985: 125.朱元璋就认为: “贤才，国之宝也。" 朱元璋. 明史·选举志\.长沙: 岳麓书社,1985: 79.康熙皇帝则说得更恳切： “治国者，以人才为要。" 徐久刚. 成才名言一千条\. 北京: 北京工业大学出版社,1988: 3.考察中国的历史。可以发现，哪个朝代的统治者爱惜人才、尊重人才，哪个朝代就兴旺发达，事业蒸蒸日上；哪个朝代的统治者压制人才、打击人才，哪个朝代就面临危机，走向衰弱。
    中国抗战经过艰苦的斗争，最终能够以弱胜强，除了国际反法西斯统一战线的外力支持外，更主要的是中华民族不屈不挠的斗争精神和伟大的民族凝聚力。而这种顽强的民族精神和坚韧的民族凝聚力的产生，则更多的是由于抗战救亡的大力宣传，并以文艺运动的形式来唤醒和巩固民众的抗战意识。例如，抗战时期,桂林文化城高度重视文艺人才的培养，服务于抗日斗争需要，并产生出巨大的能动作用。如今建设有中国特色的社会主义新文化，同样需要有一批高素质的文艺人才。中国正处于改革开放的飞速发展时期，需要千千万万的各方面的人才投入建设之中，邓小平同志曾经呼吁要“尊重知识，尊重人才”，表达了老一辈无产阶级革命家的殷切期望。
物质文明与精神文明，是推动古老中国向未来不断前进的两个车轮，缺一不可。而文艺人才，是精神文明建设的主力军，是文化产业的创造者。文艺人才是第一资源,是文艺事业发展的基础。近年来,中国文联坚持把文艺人才建设作为推动文艺事业发展的龙头工程,积极探索文艺人才选拔、培养、宣传、使用、传播新机制,推出了一大批具有竞争优势的优秀文艺人才,为巩固和提升中国文艺在世界的领先地位提供了坚实的人力资源保证。开展对文艺人才的研究，是时代赋予我们的重任，也是文艺学和人才学的主要研究内容。
1.1 文艺人才学的研究对象
    毛泽东同志曾说： “科学研究的区分，就是根据科学对象所具有的特殊的矛盾性。因此，对于某一现象的领域所特有的某种矛盾的研究，就构成某一门学科的对象。" 毛泽东. 矛盾论//毛泽东选集\. 第1卷. 2版. 北京: 人民出版社,1991: 309.文艺人才学主要是以文艺人才，即作家和艺术家为研究对象，因此包含以下几个方面的内容。
1. 文艺人才所处的外部环境
菲尔丁曾经说过： “天才是各个时代都有的；可是除非待非常的事变发生，激动群众，使有天才的人出现，否则有天才的人也会僵化。”文艺人才的成长，离不开外部环境。人才是一个动态的概念，在不同历史时期，不同经济发展水平的条件下，其定义和分类均有所不同，并表现出不同的特征。如今，市场经济时代对“人才”这一概念进行了重新定义并提出了更高要求，人才问题的研究成为人力资源系统研究的重要内容之一，而顺应时代发展、符合市场需求的人才的培养已成为人才问题研究的主要课题。社会与自然环境是文艺人才成长的摇篮。歌德总结了自己的成长历史，感慨地说： “一个有才能的人想迅速地幸运发展起来，就需要有一种很昌盛的精神文明和健康的教养在他那个民族里得到普及。" “伟大人物的伟大成就不应归功于他个人的所谓‘天才’，而应归功于当时社会环境和他所接触到的前辈和同辈的教益，他只不过是去收割旁人替他播种的庄稼。" 爱克曼. 歌德谈话录\. 朱光潜,译. 北京: 人民出版社,1980: 7.我们这本专著，就要研究历史上成千上万文艺人才的成才经验与教训，看看他们是如何对待逆境与顺境的，从而提出一些带有规律性的问题，并逐步加以剖析和解决。
2. 文艺人才的心理特征
    文艺人才与普通人相比，其心理有其特殊性。研究文艺人才，当然离不开对他们心理特征的研究。兴趣，是心理学上的一个重要概念，是人对客观事物的选择性态度，是对某种事情、某种活动的肯定性心理倾向。兴趣，能使人忘记疲劳，忘记文艺创作的艰辛。
我们在对文艺人才的心理特征进行研究时发现，如果他们对文艺本身没有兴趣，那就不可能成为文艺人才。兴趣是成才的精神动力。郭沫若说： “兴趣爱好有助于天才的形成，爱好出勤奋，勤奋出天才。" “兴趣能使我们的注意力高度集中，从而使得人们能够完善地完成自己的工作。……有了兴趣就会去勤学苦练，就会对一个人的成就发生作用。”卢梭总结自己长期的艺术实践后认为： “问题不在于教他各种学问，而在于培养他有爱好学问的兴趣，而且在这种兴趣充分增长起来的时候，教他以研究学问的方法。”日本的人才学家木村久一也说： “天才人物就是具有毅力的人、勤奋的人、入迷的人和忘我的人。但是，千万不要忘记： 毅力、勤奋、入迷和忘我的出发点实际上在于兴趣。天才就是强烈的兴趣和顽强的入迷。" 木村久一. 早期教育和天才\. 转引自： 徐久刚. 成才名言一千条\. 北京： 北京工业大学出版社,1988: 110.
这本专著不仅研究了“兴趣”对文艺人才的重要作用，还研究了文艺人才的审美注意、审美想象、审美情感、审美幻觉，以及文艺人才的思维特点和反常心理，研究他们的创新能力。
3. 文艺人才的成功奥秘
    许多文艺人才的成功，带有一定的戏剧性，特别是文艺创作人才在创作时产生的灵感，更带有一定的神秘性。著名的音乐人才舒伯特，生性敏捷，灵感一来，作品即成。他创作的乐曲，似乎是从清泉之中自然流出的。李斯特评价舒伯特像“天空中的鸟似的生活在音乐中，歌唱着天使之曲，而任自己的翼之所在”. 1816年，19岁的舒伯特正在家中读歌德的诗作《侏儒王》，读着读着，眼前跳跃的诗句忽然变成节奏与旋律，乐思飞腾，他立刻拿起笔来，写下了一首名曲。有人评价说，假如他只作了一首曲，不写别的，他的名字也会不朽的。1823年10月的一天，舒伯特去拜访友人，看到一本席勒的诗集，爱不释手，竟将其“偷”回家中，当晚就谱出好几首曲子。他的朋友也是音乐人才，也想为这本诗集谱曲，但怎么也找不着那本书。朋友回访时，见诗集在舒伯特的桌子上，很生气。舒伯特一面道歉，一面在钢琴上弹出刚谱的曲子。朋友听了之后，觉得无法比舒伯特谱得更好，便把诗集送给了舒伯特，让他谱完。为了应付乐思的“突发”，舒伯特睡觉时不摘眼镜，以便一旦灵感涌现，爬起来就能记录到曲谱之上。如名曲《鳟》，就是他半夜醒来，突然乐思涌现，在床上写成的。如果他有事正与客人交谈时，忽然乐思涌现，就会一面继续说话，一面把乐思记录到纸上。
在这本专著中，对于舒伯特此类颇为奇特的文艺创作现象，笔者会努力做出正确的解释，以便使读者了解文艺人才的成功奥秘。
4. 文艺人才的管理方式
文艺人才像其他人才一样，也需要管理。管理方式的正确与错误，甚至会影响到一个时代文艺的繁荣或衰落。在本书中，我们专列一章来探讨文艺人才的管理问题。我们认为，管理是日益高度组织化的社会的生命力之所在，离开了管理，社会系统中的一切人才均无法发挥其应有的作用，文艺人才也不能充分发挥其潜能，文坛将变得无序与萧条。上海文艺人才基金理事会从2005年成立至今，基金奖励、资助金额已达2954万元，获奖的文艺人才为410人，资助项目达215个。目前，已资助出版的名家大师传记类书籍和音像作品有40多部，资助7位“四个一批”上海领军人才开展艺术活动。此外，基金对青年文艺人才给予了大力资助，根据不同文艺领域人才的特点，设计了“新锐导演计划”“青年成才计划”“造星计划”等资助手段，为推进上海文艺的繁荣发展做出了积极的贡献。在这一部分，我们将研究文艺人才管理的重要性。从历史上看，一个时代文艺的兴衰，直接取决于政治领袖对文艺人才的态度与管理。我们还将研究对文艺人才实施管理时应遵循的原则以及实施管理的有效途径。
1.2 文艺人才学的研究任务
文艺人才学的研究任务，与文艺人才学的研究对象之间既有联系又有区分。文艺人才学研究的总任务，是探讨文艺人才的成才理论与实践，呼唤社会产生更多的文艺人才，呼唤文坛出现百花争艳的局面。文艺人才是我们搞好文艺工作的第一要素，作为文艺人才比较匮乏的基层，更要加强对文艺人才重要性的认识，创新选人用人机制，加大人才培训力度，促进文化与经济的协调发展。
1. 研究文艺人才的成才条件
朱乃正先生认为： 在过去相当长的时期中，艺术创作曾受到“政治第一”“为政治服务”等口号的限制影响，对艺术创作理解得十分单一、狭窄和肤浅，只强调艺术的认识功能和宣传教育功能，而且在很大程度上接受了苏联绘画理论与实践的体系。因此，人们常常片面地把绘画的主题内容当成情节与故事，所以才产生了文学性与情节性绘画之说，必然要强使画家去完成并非是绘画创作本身所应和所能担负的任务。只要我们回顾并检验一下过去的绘画创作，就会发现很多作品实在难以具有艺术的生命力留存下去，都被绘画艺术本身规律发展的浪潮所淹没了。朱乃正. 完成自己历史使命的真诚艺术家--王式廓先生\. 美苑,1988(1).
在21世纪,文化赖以发展的物质基础、社会环境和传播条件都发生了深刻的变化，使我国文化人才队伍建设面临着新的机遇和挑战。文艺人才应该具有创新精神和创新能力，创新的作品才有生命力和影响力，才能满足广大人民群众不断增长的精神需求，提高受众的幸福指数。文艺人才的产生与发展、成熟，需要主观和客观两方面的条件。从客观方面来说，需要适合文艺人才成长的社会环境与历史背景；从主观方面来说，需要文艺人才本身的努力。相对于客观条件而言，主观条件更加重要。
在成长的道路上，人人都有可能遇到逆境。遇逆境而退，只是庸才；遇逆境而进，必是奇才。魏源说： “逆则生，顺则夭矣；逆则圣，顺则狂矣。草木不霜雪，则生意不固；人不忧患，则智慧不成。" 魏源. 魏源集·默觚下治篇二\. 长沙: 岳麓书社,1985: 253.郭沫若则说： “艰难的环境一般是使人沉沦下去的，但是，具有坚强意志、积极进取精神的人，却可以发挥相反的作用。环境越是困难，精神越能奋斗努力，困难被克服了，就会有出色的成就。这就是所谓的‘艰难玉成’. " 北京师范大学图书馆. 学者论学\. 北京: 人民出版社,1980: 5.西班牙的现实主义大师塞万提斯青年时代应征入伍，在同土耳其军队的海战中，3次负伤被截掉左手，成了残疾。但他并没有因此而消沉，而是充分运用自己渊博的知识和曲折的经历，创作出了世界名著《堂·吉诃德》。英国17世纪著名诗人弥尔顿，44岁因病双目失明，他自己口述，请人记录，完成了不朽的诗篇《失乐园》和它的续篇《复乐园》。德国19世纪杰出诗人海涅，在51岁时不幸患严重中风，以致全身瘫痪，眼睛也半失明。但海涅敢于与命运作斗争，以顽强的毅力，用口授的方式继续创作了大量诗歌与散文。他这一时期发表的故事诗集《罗曼采罗》等，仍具有相当的艺术水准。本书用一定篇幅研究了文艺人才成才的主观和客观条件，鼓励读者成才。
2. 研究文艺人才的成长规律
     文艺工作离不开优秀的人才，而文艺精品的产生，更取决于文艺界拔尖人才的产生。现在人们的生活水平提高了，对文艺作品所能带来的精神需求也提高了，文艺作品跟不上受众需要，就会失去市场。创作出反映这个伟大时代的文艺精品，是当代文艺工作者肩负的历史使命。现在人们普遍感到文艺领域缺少大师，缺少精品，主要是因为青年文艺人才的文化底蕴不足，对优秀的传统文化持一种偏执的态度，有一种抵制的心理，甚至视而不见。不能很好地继承，就不能很好地创新，就是创新也是盲目的，甚至急功近利。文艺人才的成才方式尽管多种多样，但仍有一定的规律可循。文艺人才的成功离不开4个因素： 理想、恒心、方法与机遇。
 (1)  理想--文艺人才成才的动力。托尔斯泰说： “理想是指路明灯。没有理想，就没有坚定的方向，而没有方向，就没有生活。" 徐久刚. 成才名言一千条\. 北京: 北京工业大学出版社,1988: 102.尼·布勒马则认为： “一个人，当他不想享受人生的果实、不想对世界做出贡献时，他已经远离了成功之路。要有伟大理想，并且为实现这一理想去努力奋斗，坚持到底，才能逐步登上成功之巅。”很难想象，一个没有理想的人，能够成为文艺人才。
 (2)  恒心--文艺人才成才的素质。为了理想锲而不舍地奋斗，才能成为文艺人才。歌德说： “向着某一天终于要达到的那个终极目标迈步还不够，还要把每一步骤都看成目标，使它作为步骤而起作用。" 爱克曼. 歌德谈话录\. 朱光潜,译.北京: 人民文学出版社,1982: 6.尼·布勒马则认为： “人的确不能一步就登到山顶，当你站在山脚看山顶时，你可能会有高不可攀之感，甚至令人望而生畏，但只要你将整个登攀路线切割成几段，那你就会觉得爬到山顶并非异想天开了。" 尼·布勒马. 成功的因素\. 祝你成才,1987(6).相对于理想来说，恒心对文艺人才来说更加珍贵。缺乏恒心，难以到达理想的彼岸，难以成为真正的文艺人才。
 (3)  方法--文艺人才成才的桥梁。立志成才，勤奋与刻苦，对文艺人才来讲是十分必要的，同时，还要讲究方法。夏衍说： “我不否认天地间常有杰出的天才，天才的进步也一定可比凡才更快，但是反过来说，我却认为假如凡才的学习方法得当，他的成就也不一定会不及天才。" 夏衍. 夏衍杂文随笔集\. 北京: 人民文学出版社,1982: 124.掌握先进的方法，是文艺人才尽快取得成果的关键，也是达到“事半功倍”效果的必要条件。
 (4)  机遇--文艺人才的木桨。成才需要机遇，但又不能单凭机遇。机遇宛如伸给勤奋者以木桨，使他加快自己的航速，向目标挺进。傅雷曾说： “一个人往往对存在手头的东西（或是机会，或是环境，或是任何可贵的东西）不知珍惜，知道要失去了的时候再去后悔！" 傅雷. 傅雷家书\. 北京: 人民文学出版社,1981: 60.遇上机遇，要赶紧抓住，取得更大的成果；没有机遇，创造出机遇，同样能取得成绩，一步一步成长为文艺人才。
一个画家从生活体验到构思再到传达直到完成其产品，可能需要几个月甚至几年的时间，但这是艺术作品，作品上所物化或对象化的是他的精神生产劳动；一个熟练的技术工人可能在几个小时内生产出成百上千同样的机器零件，但这不是艺术作品，因为这些零件上所物化或对象化的只是他的物质生产劳动，不包含他个人对社会生活的审美认识和审美情感。所以，美术作为“艺术生产”，它是一种自由的精神生产、审美创造，审美是它的本质特征。王宏建,袁宝林. 美术概论\. 北京: 高等教育出版社，1994.研究文艺人才的成才规律，是文艺人才学的主要任务。
3. 研究文艺人才的成才途径
文化产业建设的软实力和经济建设的硬实力相辅相成，共同组成城市实力的双翼。“十二五”时期，我国要推动文化产业跨越发展、实现文化产业新的提升，就应该加快建立文艺人才培养机制，尽快解决文化产业人才匮乏、现有队伍结构不合理的问题。文艺人才成才的途径主要是两条： 一是推荐；二是自荐。
文艺人才的推荐需要伯乐。由湖北省文联主持建立的湖北省中青年优秀文艺人才库，旨在促进湖北省出文艺人才、出文艺精品，重点将全省50岁以下、有雄厚创作实力、取得了较好成绩、有广泛社会影响的中青年优秀文艺人才纳入人才库管理范畴。人才库自2002年建立以来，推荐选拔社会公认的文艺人才128名，基本囊括了文学、舞蹈、曲艺、书法、美术、戏剧、音乐、摄影、文艺理论、民间文艺、电视电影等所有文艺门类中的青年文艺拔尖人才，成为湖北省最大的文艺人才库区，为选拔文艺人才提供了方便。
在19世纪30年代法国文坛上，有两位批判现实主义大师： 巴尔扎克和司汤达。那时巴尔扎克的声望誉满整个欧洲，而司汤达却不为人知。当时的文艺评论界从来不把司汤达列入法兰西的作家群。他最著名的长篇小说《红与黑》也不为人赏识，在他活着的时候，不曾出过第二版。当时著名的文艺评论人才圣勃夫先是认为这部著作不值一提，后来提到此书时态度相当傲慢，说： “它的人物都是死的；这些人物都是巧妙构造的机器人。" 《法兰西杂志》也发表文章嘲讽说： “司汤达先生并不是一个傻子，虽然他写了几部傻书。”而名气很大的巴尔扎克却从司汤达的作品里看到了艺术的希望，并加以褒奖，专门写评论文章进行推荐。在文人相轻的社会里，巴尔扎克的这种做法出人意料，难怪圣勃夫以小人之心度君子之腹，污蔑巴尔扎克接受了司汤达的贿赂。其实，在此之前，司汤达根本没有见过巴尔扎克，甚至没有向这位大文豪赠送过自己的著作。巴尔扎克胸怀坦荡地说： “我写那篇谈论贝尔（即司汤达）的文章，是大公无私、诚心实意的。" 
 现代文艺人才第
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章 绪论文艺人才不能坐等伯乐推荐，还要敢于自荐，善于自荐。中国古代著名的文艺研究人才刘勰从小笃志好学，勤于耕耘，在30多岁时写成《文心雕龙》10卷50篇。可是书稿完成后，却受到冷遇，当时的文艺人才都瞧不起他的著作。刘勰思虑再三，将书稿带上，候于大文豪沈约门外，等沈约出来，献书于文豪之前。沈约看后，大加赞赏。由于沈约的赏识与推荐，刘勰的《文心雕龙》也受到了当时文艺人才的重视，并广泛传播开来。
无论是推荐还是自荐，文艺人才都寄希望于被人重用，以求用武之地。使用文艺人才切莫求全责备，以瑕掩瑜。屈原在《卜居》中说： “尺有所短，寸有所长，物有所不足，智有所不明。”陆贽说： “录长补短，则天下无不用之人；贵短舍长，则天下无不弃之士。”魏源则说得更明白： “不知人之短，不知人之长，不知人长中之短，不知人短中之长，则不可以用人。" 魏源. 魏源集·默觚下治篇七\. 长沙： 岳麓书社，1985: 52.顾嗣协则写一首诗来说明： “用人之长，避人之短”的道理： 骏马能历险，力田不如牛；
坚车能载重，渡河不如舟。
舍长以就短，智者难为谋。
生才贵适用，慎勿多苛求。
--顾嗣协： 《杂兴》朝鲜党和政府十分重视文艺人才的级别与待遇问题。早在20世纪60年代就制定出艺术的级别和待遇，并对在民族文化艺术上做出突出贡献的文艺工作者授予荣誉称号。朝鲜文艺工作者的级别是根据本国实际情况，并借鉴苏联的文艺级别制定出来的。整个文艺界实行全国统一的艺术六级制。最高级别为1级，最低级别为6级。另外还有一个表彰级别，奖励创作和演出中做出突出贡献的艺术家们，获奖者可自动晋升一级，享受相应的生活待遇。朝鲜按级别分配创作或演出任务，3级以上的文艺工作者是骨干力量，在政治上和业务上得到信赖与重用。重要的、难度大的、艺术上要求较高的创作和演出任务都交给这些骨干艺术家来完成。朝鲜现有人民艺术家、人民演员和功勋艺术家、功勋演员两类荣誉称号，以国家颁布政令的形式授予。这些荣誉是为表彰在繁荣和发展民族艺术中做出突出贡献、在国际舞台上为祖国争得荣誉、深受人民爱戴的文艺人才而由政府设立的最高艺术称号。出版本书的一个重要任务，是引导有志者尽快成才，因此，我们将用一定的篇幅探讨文艺人才的成才途径。
1.3 文艺人才学的研究价值
文化体制是我国改革开放的一个重要领域,十六大以来,党中央又做出了进一步深化改革的决策,给文艺从业人员开拓了广阔发展的空间,同时也带来了挑战。文艺教育承担着为社会培养、输送优秀艺术人才的使命,如何实现二者的良好接轨,是我们应该认真思考的问题。石涛和八大山人的一块石头、二笔草，数百年后仍能在故宫博物院雄踞一席，有不容轻置的地位。而有些费尽心力造成的千帧万幅大“作品”，时隔不久，却已被湮没不闻，原因何在？米开朗基罗、拉斐尔、顾恺之、吴道子，也为教堂、佛殿作遵命绘画，结果却能以其感人的艺术魅力超越时代、民族和宗教的界限，成为举世赞誉的艺术瑰宝，妙在哪里？
孙景波先生认为： “我看前者是借题作画，着眼在绘画语言的艺术感染力上，因而使一石一草也有了画家自己的情操，使上帝、佛祖、神灵也有了人的生命活力和热情，有了画家个人的鲜明艺术个性；而后者则是借画作题，着力在概念的解释和说明上，作者以曲承人意的被动态度，抛开了自己真实的感受，把活的形象驱进了概念的僵化程式。这种忽视艺术形式力量的作品，正如纸糊的船，哪里载得动这许多沉重的内容。待回过头来看去，才明白： 一切忽视艺术标准的、缺乏独立面貌的作品，都概不可免地造成了其表现内容的短命。" 孙景波. 转引自: 张力,等. 当代中国美术家画语类编\. 长春： 吉林美术出版社，1989.
文艺人才学是文艺学与人才学相嫁接的一门新兴学科，其研究具有一定的社会价值，对精神文明建设和文化产业繁荣均起到推动作用。
1. 在文艺学与人才学的交叉点上创建新学科
相对于文艺学与人才学这两位“老人”，文艺人才学仅是一位尚不成熟的“少年”，但却显示出了蓬勃生机，引起众多研究者的兴趣。
文艺学是一门古老的学科。在中国，早在公元前5世纪就出现了孔子那样伟大的教育家，对《诗经》等作品进行了研究。公元前3世纪，产生了荀子《乐论》那样精辟的艺术思想。魏晋之后，我国文艺学日趋发达，特别是刘勰的《文心雕龙》，更把文艺学研究推到了一个高峰。到了唐宋之后，诗话、词话和曲话大量涌现，文艺学出现了繁荣昌盛的局面。“五四”以来，中国学者借鉴了西方的文艺学，开拓了眼界，写出了不少自成体系的文艺学专著。西方文艺学，从古希腊的奴隶制时代起，经过古罗马时期、中世纪、文艺复兴时期、17世纪的古典主义和革命民主主义，涌现出一大批文艺思想家和文艺学著作，是一份宝贵的精神遗产，值得我们继承与传播。
    人才学也是一门古老的学科。从中国的先秦时期和西方的古希腊时期开始，人才学即已产生，并逐渐成熟。中西方历史上都涌现出不少人才学家，但那时的人才学主要研究政治人才与军事人才。现代，人才学成为热门学科，但主要研究科技人才，人才学专著大都偏重于科技人才的理论概括与实践指导。
文艺人才在社会生活中起到重要的作用，在理论界却一直没有得到应有的重视。文艺人才思想自古就已产生，但都掺杂在文艺学或人才学著作之中。当代中国理论界已有不少专家开始重视文艺人才专题研究，发表了不少论文，但尚无专著出版。这本书的出版，意义之一在于填充理论研究这一空白，起到抛砖引玉的作用，引起更多的同行对文艺人才学的兴趣与重视。
2. 引导人们成为文艺人才
     有许多青年，具有一定的艺术素质，渴望跨入艺术殿堂，成为文艺人才，但苦于无人指导，只好自己盲目摸索，走了许多弯路，浪费了不少时间与精力，却仍在艺术大门之外徘徊。我们希望本书不仅仅作为理论专著，而且能够起到实践指南的作用，为有志于成为文艺人才的人们指出成才的途径，成为青年的良师益友。
    在新的时代，我们要创新文艺人才使用机制，打破人才流动壁垒，允许人才合理流动，营造尊重人才、尊重知识、尊重创造的环境。完善用人激励机制，努力营造尊重知识、尊重人才的良好氛围，积极创造有利于文艺人才脱颖而出的社会环境；建立合理的奖惩机制和分配机制，鼓励多劳多得、少劳少得、不劳不得，从而提高文艺人才的积极性和创造性，促进文艺事业繁荣发展。同时，加大文艺人才的培养和引进力度，多层次、多渠道地培养和引进高水平的文化经营人才；通过委托、定向培养等渠道，输送一批优秀苗子外出深造，提高专业技术和综合素质水平；研究制定文化技术、创作成果等要素参与分配和奖励的办法，充分调动文艺工作者的积极性。我们认为，青年要想成为文学人才，必须做到“五多”，即“多看、多想、多写、多改、多投”. 
 (1)  多看。一方面指观察社会生活，从而熟悉描写对象，做生活的有心人，特别注意生活中偶然的人与事；另一方面指多看书，看书时做到精读与泛读相结合，并写好读书笔记和观察笔记。
 (2)  多想。指对社会上和书本上的许多问题，多问几个为什么，要想出新意，想得深刻，没想成熟不下笔。不仅在写作时要想，在工作生活中也要想，要养成一种艺术思维习惯。多看、多想，才会有艺术灵感的光顾，才会有创作冲动。
 (3)  多写。构思有了新意，特别是有了灵感之后，应该赶快用笔将其写下来。苏轼认为“作诗火急追亡逋，情景一失后难摹”，是有一定道理的。著名的《牡丹亭》的作者汤显祖，在自己的住宅中到处放着笔砚。他家里养着鸡、猪，在“鸡栖豚栅之旁”也都放有笔墨。无论在家里干什么，只要想到什么有意义的词语，都可以随时拿笔记录下来。唯有多写，才能锤炼艺术技巧，才能笔下生花。
 (4)  多改。有人认为“好文章不是写出来的，而是改出来的”。许多著名文学人才的作品都经过多次修改。欧阳修有次写了一篇文章，叫仆人带给远方的朋友。后发现需要改动两字，于是骑马追了30千米，改妥后才欣然而归。有经验的文学人才认为，文章“写出来要快，投出去要慢”，作品写好之后应经过一段时间的“冷处理”，经常拿出来修改，越改作品就越好。
 (5)  多投。作品改好之后，如果自己觉得满意，即可投出去。多投包含两方面的意思： 一是敢投，要有一定的自信心；二是善投，即对所投报刊有一定的了解，知道对方愿登这方面的稿件，这样才能提高中稿率。
如能做到“五多”，坚持十年八年，必能成为文学创作人才。有志于成为表演艺术人才、造型艺术人才、综合艺术人才的青年，也可从“五多”中得到启迪，逐步成才。
3. 揭示文学艺术创作的艰辛
本书期望通过理论阐述和案例介绍，揭示文学艺术创作的艰辛，引起公众对文艺人才劳动的尊重。对于文艺人才，特别是文化领军人物的培养，广东省财政已设立岭南宣传文化人才培养专项资金，从2010年到2015年，每年新增投入8000万元，全方位支持高层次文艺人才创业、创新、创优。除了侧重45岁左右人才培养的全省宣传思想文化优秀人才“十百千”工程外，在即将启动实施的四大重点人才工程中，岭南文化名家工程侧重于对最高层次的人才培养，岭南青年文化英才工程侧重于35岁以下的青年拔尖人才培养，基层文化人才工程侧重于发现文艺潜人才，从而形成文艺人才梯队。
阅读和观赏文艺作品是轻松愉快的，而文艺人才为创作这些作品，却付出了很多心血！果戈里说过： “艺术家所有的从容和轻快的东西都是极其勉强得到的，都是艰巨努力的果实。”莫泊桑曾描述过他的老师、著名小说《包法利夫人》的作者福楼拜创作时的艰难情境： “低着头，脸上额上都是汗水，就像竞技场中的竞技者一样，身上的肌肉都为之突出。”据托尔斯泰夫人在日志中记载，托翁创作时常常烦躁不宁。在谈到创作的甘苦时，托尔斯泰说过： “只有当你每一次浸下笔，就像把一块肉留在墨水瓶里的时候，那时你才应该写作。" 古德济. 托尔斯泰传\. 北京: 时代出版社,1980: 160-161.有些文艺人才甚至到了如痴如癫的程度，如韩愈所形容的“处若忘，行若遗，俨乎其若思，茫乎其若迷”。宋代陈善《扪虱新语》载： “顾恺之善画而人以为痴，张长史工书而人以为癫，予谓此二人之所以精于书画者也。”任何轻视甚至藐视文艺人才劳动成果的行为，都是可耻的。文艺人才学渴望通过对文艺人才创作艰辛的揭示，引起国人对精神文明建设的进一步重视，改善文艺人才的工作与生活条件，改善文艺创作的环境，为培养和使用文艺人才搭建良好的平台。
1.4 文艺人才学的基本特点
     文艺人才学是一门交叉学科，具有自己的特点。所谓交叉学科，是指在原有各学科领域之间的交接部分产生的新学科。早在19世纪70年代，恩格斯就做出预言，即学科和学科的衔接领域将是新学科的生长点。
    文艺人才学是文艺学与人才学相嫁接的一门交叉学科，与文艺学和人才学密切相关，但又并非二者的机械组合。文艺人才学与文艺学和人才学概念不同，体系各异，是一门全新的学科，具有自己特殊的范畴和新颖的构架。
1. 广泛性
    文艺人才学研究的对象主要是文艺创作人才，同时又包括文艺教学人才、文艺研究人才、文艺翻译人才、文艺编辑人才和文艺管理人才。此书对语言艺术人才、表演艺术人才、造型艺术人才、综合艺术人才都有论述，适应性广，牵涉面宽，论述也比较详细。
2. 发展性
    本书介绍了中国和西方文艺人才思想的发展轨迹，让读者从历史的角度，把握文艺人才思想的演变全貌。我们反对僵化与凝固的思维模式，力求站在现代科技的发展高度，预测文艺人才的未来发展方向。
3. 综合性
    文艺人才学作为一门开放性的社会科学，不仅吸收了文艺学与人才学的最新研究成果，而且参考了哲学、社会学、宗教学、民俗学、伦理学、美学、心理学、管理学等许多相关学科的著作，并将其融会贯通，创造出这门综合性的新学科。
4. 实践性
想成为文艺人才，仅靠阅读这本专著是远远不够的。这本专著只能起到指点门径的作用，关键在于读者自己去实践。再好的天赋，没有实践的砥砺，不能显露出人才的锋芒；常人之资，加上实践锤炼，也能有所专长。德拉克罗瓦说： “无论哪一行，都需要职业的技能，天才总应该伴随着那种导向一个目标的、有头脑的、不间断的练习（实践），没有这一点，甚至连最幸运的才能，也会无影无踪地消失。" （法）德拉克罗瓦. 德拉克罗瓦论美术和美术家\. 平野，译. 北京： 人民美术出版社,1983: 315.歌德则认为： 一个人怎样才能认识自己呢？绝不仅是通过思考，而是通过实践。尽力去履行你的职责，那你就会立刻知道你的价值。郭沫若则从自身成才的经验总结出： “先天的资质只是给人提供了发展的可能条件，智慧、才能的发展主要还是后天的教育与社会实践。如果后天不努力，天资再好也终将泯灭。" 北京师范大学图书馆. 学者论学\. 北京： 人民出版社，1980: 4.人只有在实践中才能增长才干，也只有经过长期的艺术实践才能真正成为文艺人才。这本专著，研究艺术实践，提倡艺术实践，鼓励读者进行艺术实践，争取早日成为文艺人才。
1.5 文艺人才学的研究方法
在文艺的探索和认识中，方法就是工具。文艺人才学的主要研究方法，还是采用马克思主义的文艺批评方法。恩格斯在《诗歌与散文中的德国社会主义》和《致斐迪南·拉萨尔》等文章中，提出了正确的文艺批评方法，即要“从美学观点和历史观点”来看待文艺现象，从辩证唯物主义和历史唯物主义的角度来研究文艺问题。
所谓“美学观点”，就是把文艺作为审美的意识形态来对待。充分考虑它自身的特殊规律。马克思主义创始人对“莎士比亚化”“席勒式”的论述，就是从美学观点出发的。本书并不是普通的人才学专著，而主要研究的是作家、艺术家成才的经验与教训，并上升到理论高度。在研究时，我们较多地运用美学与文艺学的原理，去解决实际问题。如在“文艺人才与审美心理”一章中，认为文艺人才的心理属于审美心理，不能仅仅套用普通心理学的概念，并与科技人才、军事人才、政治人才、经济人才的心理相区别，写出自己的美学特色。
所谓“历史观点”，指的是运用历史唯物主义的原理，从特定的社会关系、历史条件出发去考察文艺现象。马克思主义创始人对巴尔扎克，列宁对托尔斯泰，就是运用历史观点进行分析的。文艺人才学在分析文艺人才的成长历程时，也较多地运用了历史观点。我们还用发展的眼光来看待文艺人才应该具备的素质，如在“文艺人才与法律知识”一章中，我们要求现代文艺人才必须学法用法，这样才能用法律作为武器保护自己的合法权益。在“文艺人才与自然科学”一章中，我们介绍了现代科技对文艺的影响与撞击，呼吁文艺人才适应形势的发展，了解科技动态，学会使用计算机和网络技术，以免被时代抛弃。
当然，马克思主义的文艺批判方法也不是凝固、封闭的，而是随着时代的发展而发展的。马克思主义的文艺批评方法并不是排斥各种新方法，包括西方现代文艺批评方法。我们应在美学的历史的批评方法的指导之下，消化、吸收和改造西方现代文艺批评方法，汲取其精华，摒弃其糟粕，从而推动理论研究的发展。朝鲜的专业文艺人才培养是完全处于国家体制保障之下的。正因为如此，与中国国内艺术日益商业化、实用化的发展趋势相比，朝鲜艺术家有更多的时间潜心钻研，提高技艺。朝鲜版《红楼梦》没有当下流行的声、光、电配合，没有花哨的特技效果，更没有“假唱”，完全是一种艺术实力货真价实的展现。而这种艺术的真实回归正是中国观众久违的，也是受众最欣赏的地方，值得中国文艺人才学习与思考。朝鲜文艺人才追求的“纯艺术”感动了中国观众。文艺人才学是一门新型的交叉学科，理应更多地采用一些先进的研究方法。本书作者在运用美学与历史的研究方法的基础上，还根据研究对象，分别采用了其他行之有效的研究方法。
1. 调查统计法
我们在综合研究和专题研究的基础上，运用数学原理，对调查所得的材料进行了概率统计，得出了科学的结论。在本书中，我们运用数据分析，统计出了文艺人才的最佳成才年龄，统计出了中外著名文艺人才接受高等教育的状况，并在概率统计的基础上发表自己的观点。
2. 实验比较法
在文艺人才学的研究中，我们做过一些试验，看看文艺创作人才是否需要具备一些天生的心理素质。经过试验与比较，我们认为，想象与情感的丰富是文艺创作人才的心理特长。缺乏这两种心理素质的人，可向文艺研究人才和文艺教学人才方面发展。
3. 案例分析法
在2005年举行的上海市艺术人才教育培养工作会议上，上海市推出了《关于全面推进上海文艺人才高地建设的若干意见》及相关配套措施。其中，扩大中外艺术教育的合作和鼓励民办艺术教育的发展，被列为重要的新举措，受到了市教育系统和文艺系统的充分肯定和好评。这就是一个促进文艺人才成长的案例。所谓案例分析法，就是对个别与群体的典型剖析。在文艺人才学的研究中，我们较多地采用了案例分析法，如对音乐人才舒伯特的研究，我们查阅了这位音乐天才的有关资料，进行分析综合，得出结论。
4. 追踪寻根法
追踪寻根法包括两个方面的内容： 一是反馈追溯研究。反馈是控制论的常用方法，即用前次系统活动的结果来调整下次系统活动的方法。古今中外都有许多著名的文艺人才，我们不单纯研究他们的辉煌成果，而且考察他们跋涉的足迹。二是向前延伸研究。在“文艺人才的培养”一章中，我们普遍运用向前延伸研究的方法，认为一个人只有从婴幼儿开始，到少年、到青年、到壮年、到老年，系统学习，不断努力，才能成为一个著名的文艺人才。
5. 系统研究法
系统论的创立者主要运用系统研究法。这种方法主要是用系统的观点，来处理整体与部分的关系，多层次、多角度地考虑研究对象，以便得出最佳的结论。在文艺人才学的研究中，我们并不过多地移植系统科学的概念，而是将系统思想贯穿在体系的建立和具体的论述中，以便全面、精确地研究文艺人才的成才经验，给读者以启迪，给受众以方法。
2010年8月1日，重庆市文化艺术经营管理干部培训班开班仪式在上海音乐学院举行。40名通过笔试、面试层层选拔脱颖而出的重庆市文化广电系统青年干部将在上海音乐学院艺术管理系接受为期近一个月的专业学习和训练。 此次培训班是重庆市贯彻落实7月23日胡锦涛总书记关于文化体制改革的重要讲话精神和中宣部、文化部有关文化人才队伍建设的有关要求，由重庆市文化广电局和上海音乐学院联合主办，上海音乐学院艺术管理系具体承办的。培训的主要内容包括艺术管理基本观念、艺术机构经营与管理、市场营销与推广、场馆经营与管理等，旨在为重庆培养和储备一批既了解重庆演出市场，又具有国际视野的艺术策划人、艺术经纪人和文化经营管理后备文艺人才队伍，以适应把重庆建设成为“城乡统筹的文化强市”“长江上游的文化中心”等市委、市政府提出的文化建设目标，为推动重庆文化大发展、大繁荣提供人才支撑。北京市文艺人才“百人工程”是首都人才发展规划中的重要组成部分，是北京市委宣传部的一项重要文艺人才建设战略性工程。“百人工程”实施15年以来，取得了丰硕成果，造就了一大批文学、戏剧、影视、美术、音乐等多种艺术门类的杰出人才。这些案例，都为文艺人才的深入研究提供了新的材料。