本书共4章，内容包括概述、色彩对比构成、色彩意象构成和色彩调和构成，重点突出色彩对比构成训练和结合案例解析。在内容设计上，通过章节划分色彩知识模块，小节阐述色彩理论及应用技巧，并结合色彩构成优秀图例生动讲解色彩搭配要点及基本要求，强调色彩构成训练与设计实践相结合，突出设计实例讲解，举一反三，激发学生的学习兴趣，全面提升学生认识色彩和调配色彩的能力。本书可以作为本科及高职高专艺术设计相关专业的教材，也可以作为艺术设计从业人员的参考书。

姓名 李榕玲，女，1981年08月出生，获得硕士学位，讲师职称，有多年艺术设计相关教育经验，艺术修养高，现任福州软件职业技术学院数字媒体设计系副主任，2015年作为国内访问学者访学福建师范大学，访学深入研究艺术设计相关知识，丰富知识内涵。工作期间多次被评为优秀工作者以及福州市教育系统“先进工作者”荣誉称号，油画作品《时尚女性3幅》获得“第五届福建省青年美展”“二等奖”，从事艺术设计基础教学期间，明确学生学习目标，注重艺术基础教育与后期专业课程衔接，做到学以致用，教学中多联系实际项目让学生在学习艺术知识过程中，获得快乐，富有学习激情，达到提升教学成效的目的。

前言 现代设计日新月异，对艺术设计者的要求不断提高，20世纪初德国包豪斯学院创立基础课程体系——三大构成，将其作为艺术设计基础必修课程，强调构成各自的特性，彰显艺术设计基础课程的重要作用。全国各大艺术设计院校为了培养技能型设计人才，标新立异，因此设计一套适合人才培养的课程体系，以及科学的教材，对职业教育具有重要意义。 艺术源于生活而高于生活，艺术创作活动中的人作为艺术创作的主体，需要借助设计以达到美化生活的效果，从而满足人们的精神需求，并提升人类的精神文明。三大构成作为艺术设计的基础必修课，在培养审美、造型、构物、设色等方面具有重要作用。色彩构成作为色彩造型的基础，通过对色彩形成理论的学习，遵循视觉与色彩造型高度契合的特点，从而可以实现富有设计韵味且具有鲜明个人特点的艺术创造力的培养。 色彩是客观存在的，本书通过科学分析，循序渐进地剖析了色彩的构成原理，用理性思维激发学生学习的兴趣，运用一系列理性视觉训练，并结合精彩案例的讲解与赏析，加深学生对色彩的理解，从而提升学生对色彩认识的高度、深度与广度，进而达到科学运用色彩的目的。 本书具有较强的针对性，将色彩构成理论与实践有机地结合起来，突出学以致用、举一反三的特点。每章在讲解基本知识点后，均有配套设计与实践案例解析，力求做到理论结合实际，更好地为后期的设计课程做准备，从而实现无缝对接。这里的实践不再是单纯的动手涂色实践环节，更涵盖了相应专业设计案例的解析，例如，在讲解色相对比内容时，设计实践部分的案例会解析相应的平面广告设计案例，会运用到色相对比技法。通过这些案例可以更直观地理解与感悟知识点，从而达到理想的学习效果。