说起“动画”无人不知，但更多的是对“动画”中的“动画片”知道甚多，对于“动画”的概念和“制作过程”了解甚少。在世界范围内，近几十年来动漫产业蓬勃发展，很多国家形成了较完善的运作模式。在这个庞大的产业中，大量的动漫作品，特别是大量的动画影视作品，观看者从少儿转向青年人甚至老人。这些影视作品不断潜移默化地引导着人们的审美，尤其是青少年和儿童。动画影视作品伴随着他们的成长，影响着他们世界观的形成。

目前，动漫爱好者越来越多，尤其是青少年，他们热衷于动漫事业，并立志投身于其中，但对动漫创作的理解及动漫的表现技法仅限于表面，特别是对动画运动规律基本知识的具体应用，不能从根本上加以理解。本书旨在培养动漫创作者的基本素质，从根本上提高动漫创作人才的创作能力，这也是国产动漫产业发展的需要。

近年来，动漫产业在我国发展迅速，全国大批大、中专院校都开设了动漫专业，以培养动漫人才，振兴我国的动漫事业。编者作为长期从事动漫教学的一线教师，审视动漫教育的整体发展状况，结合自身20 多年来从事动画创作、制作和教学实践的经验，编写了针对适合动画创作各个环节的教材，以期为中国动画产业发展出一份力，为中国动画教育尽一份心。

动画是集文学、美学、设计学、传播学、管理学等诸多学科为一体的综合性很强的艺术种类，它被列为电影艺术的一种特殊的艺术。因此，对于动画影视艺术的基本功训练应集中在视听语言和运动规律两门课程上， 并辅以动画造型、动画场景、动画叙事、动画大师的研究。本书就是着重讲解动画运动规律，因为它是动画创作技法层面的原理，是一切动画创作的根本法则，具有一定的难度和很强的专业性，是目前国内外大多数动画专业院校必修的一门动画专业课。

为了适应动画专业大、中专院校的学生及具有一定基础的动漫爱好者的需要，本书从一定的理论高度将动画片创作和制作相结合，运用中、外动画大师的代表作、著名动画片和教学中的案例，以图文并茂的形式，有针对性地介绍动画运动规律的技法原理，使学习者能通过实践来明确并体会运动规律的内涵和要领，从而可以创造性地设计动作，并努力符合导演和自己的设计意图，为以后进入真正的动画片创作与制作领域打下坚实的基础。

本书除了编者自身总结的理论和各种图片资料外，为了阐述动画的理论观点，还收录了大量中、外著名动画运动规律作品和经典动画范例，作者在此向这些中、外动画家们表示由衷的敬意。同时，在撰写过程中得到同事和同人们的大力支持，在此一并表示感谢。

由于时间、篇幅、作者的水平有限，仓促之处还请广大读者、专家、学者给予批评指正。