有人把美术作为绘画的别名；在我国五四运动时期，美术也曾作为整个艺术的代名词；今天许多人认为美术指绘画、雕塑、工艺美术、建筑、书法篆刻等在空间开展的、诉之于人们视觉的一种艺术。本书对美术的界定倾向于后者，只是鉴于绘画在中国美术史上的重要地位，本书讲解绘画的比重会大一些。 

　　本书分引论、原始时代的美术、奴隶社会的美术、战国秦汉时期的美术、魏晋南北朝时期的美术、隋唐时期的美术、五代宋元时期的美术、明清时期的美术8章。需要说明的是，本书提供的是中国美术史的基本框架，教师使用时，可以从实际教学要求出发，适当增补或删减内容。 

　　2006年，本书作者主讲的“中国美术简史”课程被评为“国家级精品课程”。本书在编写中突出了以下四个特点。 

　　第一，以时间为顺序，在总体把握各时期美术发展的情况下，侧重介绍最能体现各个时代的艺术精神和美术成就的内容，而不是平均着力介绍。如新石器时代的彩陶、奴隶制时代的青铜艺术、晋唐的佛教艺术和宋元以后的文人画，是中国美术发展史上的亮点，也是本书的着力点。 

　　第二，强调对美术作品的鉴赏。在介绍美术发展史的同时，本书把各个时期有代表性的作品作了介绍，偏重从审美的角度去鉴赏作品。在作者看来，通过记住一些作品而记住一个时代的艺术特点，比仅仅记住一个时代的艺术特点更加直观而有效；同时，这样的鉴赏也有助于培养和提高我们的艺术鉴赏能力。 

　　第三，注意吸收最新的考古研究成果，如三星堆考古成就、夏商周断代工程等均有所体现。 

　　第四，根据美术史教学发展的新特点编写本书。本书用铜版纸印刷，使插图清晰精美，同时还在全国同类教材中较早以二维码形式呈现摹写书法名帖、示范国画基本技法的视频内容。

　　由于本人才疏学浅，加之收集的材料有限，疏漏在所难免，还请广大热心读者多多指正，以便修订时加以补充。

　　感谢不染斋主邓振宇老师及宗谢东同学、王妍灏同学精心制作的视频，感谢肖键老师从课程思政角度对本书进行的审阅和修订。

编 者

2022年5月