定格动画是一种以逐格拍摄为核心、以实体材料为表现载体的动画艺术形式。它通过对真实物体在时间维度上的精细操控，使静态形象在连续影像中获得运动与生命感，兼具鲜明的物理真实感与独特的艺术表现力，是动画艺术体系中最具手工特质与材料意识的门类之一。在高度数字化的当代影像语境中，定格动画依然以其不可替代的艺术魅力占据着独特地位。与完全依赖虚拟建模与算法生成的动画形式不同，定格动画始终以真实材料、实体空间和手工操作为创作基础，其影像中所呈现的物理真实感、材料肌理与细微“不完美”，构成了一种具有温度和触感的审美体验。这种由手工劳动与时间积累所生成的影像质感，使定格动画在技术快速迭代的背景下，依然保持着持久而稳定的艺术生命力。 本书的编写，源于长期教学与创作实践中对定格动画系统化教材的现实需求。当前相关课程在教学中常面临理论与实践脱节、工艺经验分散、技术更新与教材内容不同步等问题。基于此，本书力求在清晰梳理定格动画发展脉络与艺术原理的基础上，构建一套结构完整、逻辑清楚、操作性强的教学内容体系，使读者能够循序渐进地理解定格动画的艺术特质，并将其转化为可执行的创作方法。 在编写思路上，本书注重三方面的结合：一是强调知识体系的完整性，从基础概念、历史演进到制作流程与当代技术应用，形成由浅入深的学习路径；二是突出实践导向，围绕人偶骨架制作、表情控制、场景搭建、拍摄布光等核心环节进行细致讲解，并结合实例总结常见问题与解决方法；三是顺应时代发展，在坚守定格动画手工本质与审美特征的前提下，引入数字摄影、3D打印与虚拟仿真实验等新技术与新模式，拓展定格动画在教学与创作中的应用边界。在理论层面，本书重点梳理定格动画的高度综合性、物理真实性与强手工操作性的艺术特征；在实践层面，以制作流程为主线，对前期策划、角色与场景制作、拍摄方法及后期合成等关键环节进行系统讲解，强调原理理解与操作实践的结合。 在内容上，本书既重视中国传统定格动画（如木偶、剪纸、折纸等）的艺术传承与民族审美，也关注国际定格动画的发展趋势，系统介绍了Go-Motion、数码摄影、3D打印与数字合成等现代技术在定格动画中的应用方式，展现传统工艺与数字技术融合所带来的新可能。 全书共8章，各章节既相对独立，又在整体结构中形成清晰衔接：从定格动画的基础认知，到历史与风格分析，再到完整的制作流程解析，最终延伸至虚拟仿真教学实践，构成一条沿“理解—掌握—应用—拓展”逐步递进的学习线索。本书既可用于课堂教学与课程实验，也可作为读者在自主创作与研究中的参考工具。 在本书编写过程中，谭俊杰、夏凡、宋夏盈、乔可心、李彤、夏静几位同学参与了资料整理、案例收集与图片拍摄等工作。杭州蒸汽工场、北京迪生数字为教材的完成提供了重要素材支持，在此一并致以诚挚感谢。由于作者水平所限，书中难免存在疏漏与不足之处，恳请相关领域的专家、同行及读者批评指正，以期在今后的修订中不断完善。 编者 2026年3月