动画是一个极具发展潜力与广阔市场空间的产业。国家从政策扶持、资本投入、技术支撑、人才教育等多方面持续发力，为动画产业的高质量发展提供了坚实保障。 产业兴盛，人才为本。在我国动画产业快速发展的当下，动画教育也迈入了全新的发展阶段。同时，新时代中国动画艺术若要重现《大闹天宫》《哪吒闹海》《三个和尚》等“中国学派”经典作品的辉煌，仍需长期深耕与不断探索。仅就动画人才培养而言，新技术迭代、新文化形态涌现、新艺术语言创新、新商业制片模式变革等，都为动画教育提出了全新的命题与更高的要求。 为此，由国家一流专业建设点——天津工业大学动画专业牵头，联合多所高等学校及行业专家，立足动画教育的办学理念、人才培养目标、教学模式、专业建设、课程体系与教学内容等核心环节，持续开展改革创新研究。在沉淀教学积累与实践经验、吸纳国内外动画创作与教育先进成果的基础上，精心编纂了“高等院校动画专业系列教材”。编写过程中，作者始终坚持理论与实践并重、艺术与技术融合，结合动画创作实例进行深度解析，兼顾理论系统性与实践可操作性，力求内容实用、文字通俗、表达生动。 在动画创作体系中，蒙太奇镜头是核心表意单元，而动画场景则是其重要的视觉构成要素。场景设计的功能主要体现在：交代故事发生的时空背景与地域环境；为角色的戏剧行为提供视觉支撑；确立画面的色彩基调，营造叙事氛围；借助景别、光影、色彩对比等视觉语言烘托角色形象，并成为推动剧情发展的关键载体。因此，动画场景设计者不仅需要具备扎实的视觉表现能力，还应掌握透视学、建筑学、建筑史、制图学、舞台美术及心理学等多学科知识。 本书围绕动画场景设计所需的知识体系展开，系统阐释了动画场景的类型、设计流程与造型基础训练方法；深入解析几何透视原理及阴影、镜像、倒影的制图技法，论述空气透视、散点透视在动画场景中的应用规律；从自然景观、建筑空间、交通工具、奇幻场景等维度，梳理动画场景的构成逻辑与布光原理；从动画时空建构、场景色彩基调设定、场景风格塑造等方面探讨场景设计的构思与构图法则；明确动画场景设计规范，分析二维动画、定格动画与三维动画在制作上的差异。 此外，本书深度融合了人工智能技术的应用，新增了AIGC辅助动画场景设计的全流程教学内容，涵盖场景创意构思、灯光模拟、构图优化及成品生成等核心模块。书中系统阐释了适配工具的遴选、提示词设计、实操应用流程与创作方法，旨在实现人工智能技术与传统动画场景设计的深度融合，构建起集理论体系、技法实践与AI创意协助于一体的动画场景设计知识框架。 衷心希望本套教材能够为早日培养出优秀的动画人才，为推动动画王国中“中国学派”的回归与再创辉煌，尽一份绵薄之力。 作者 2026年8月