本书是对艺术设计方法的再研究。它以艺术设计的一般流程为线索， 跨越了工业产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计、染织服装设计、手工艺术设计、装饰艺术设计等不同方向之间的鸿沟，全面、系统地介绍了艺术设计的共性方法与内在规律。内容包括， 方法： 艺术设计之道； 观察： 从自然界到社会文化； 分析： 从设计问题到设计规范； 创造： 从构思到综合； 模拟： 属性的再现； 表现： 形式的赋予； 修辞： 形式中的意味； 评价： 好的设计与适合的设计； 系统： 艺术设计中的整体与部分。 本书是普通高等教育“十一五” 国家级规划教材，适用于普通高等院校艺术设计专业本科各个方向的设计方法学课程或专业设计课程的教学，也可供设计艺术专业研究生以及企事业单位的科研、设计人员参考使用。

设计艺术随着国家建设的发展、人们生活水平的提高而涉及更广的领域， 不仅能更深刻地改变人们的生活， 提高生活质量， 而且对于发展经济、增强国力都具有不可替代的作用。经过二十多年的发展， 中国已经有更多的人接受了“ 设计”， 认识到了“ 设计”， 也更加需要“ 设计”。由此， 设计教育也在这种需要中进入了发展的新阶段。据不完全统计， 开设设计艺术相关专业的院校已占全国院校总数的半数以上， 原来一年招生几十人， 至多上百人的专业院系， 现在有的招生规模已达上千人。与这种快速发展不相适应的是， 设计艺术的教育观念相对落后， 教学内容偏重技术教育， 致使学生整体素质不高， 其重要原因是缺少系统完整的设计理论教育和教材。针对这一状况，我们编撰了这套全国高等院校设计艺术学系列教材。这套系列教材以建构中国设计艺术学的理论构架、提升中国设计艺术教育水平、培养高素质的设计艺术人才为主旨，注重教材的理论性、系统性和适用性，力求为中国的设计艺术教育事业添加一块基石。本系列教材包括《艺术设计导论》、《设计美学》、《设计艺术心理学》、《设计程序与设计管理》、《设计批评学》、《设计艺术符号学》、《艺术设计史》、《外国设计艺术经 典论著选读》、《中国设计艺术经典论著选读》等十余种。作者均为国内本专业知名专家、学者和博士。我们希望， 这套教材能以广阔的视野密切注视国内外最新研究成果， 既关注当代本专业学术研究、教育的新思路、新方法， 又关注中国传统设计的优秀思想和理论成果； 既注重整体和宏观的理论建构， 又注重设计实践的价值和需求； 既有深入的理论探讨， 又有设计实践的案例分析； 既能提供深刻的理论资源和信息...