作为一本景观雕塑艺术书籍，《景观雕塑设计》共7章，主要内容包括景观雕塑概述，景观雕塑的类型及功能，景观雕塑的设计要素，景观雕塑的材质，景观雕塑基座、视觉、照明，景观雕塑设计流程与原则，不同环境中的景观雕塑案例赏析等。 《景观雕塑设计》内容新颖，讲解详细，汇聚国内外优秀雕塑作品，配以图片、文字进行讲解，有助于学习者提升雕塑艺术水平。 《景观雕塑设计》适合作为艺术设计专业的教材，也适合景观艺术学习者、雕塑艺术学习者以及相关专业从业人员学习参考，或其他专业学生阅读参考。

王鹏，河北师范大学美术与设计学院环艺系讲师，学院工业设计研究中心副所长。2006年毕业于北京理工大学设计艺术学院，获硕士学位。主要研究方向：环境艺术设计、城市景观雕塑、产品设计、新媒体艺术。先后在国内学术期刊发表论文10余篇，其中核心期刊5篇，专著3部，参与省级科研课题2项，主持大学生创新创业项目2项，获外观设计专利2项，多次指导学生获得国内及省内设计竞赛一二等奖、优秀指导教师奖，横向课题中多个城市景观雕塑作品落地实施。

前 言 雕塑是一门专业性很强的艺术，以纯粹的形体、空间等表现方式向人类展示雕塑艺术的美。景观雕塑是环境景观设计手法之一。古今中外许多著名的环境景观作品都采用景观雕塑设计手法。有许多环境景观的主体就是景观雕塑，并且用景观雕塑来命名这个环境。所以景观雕塑在环境景观设计中起着特殊而积极的作用。世界上许多优秀的景观雕塑甚至成为城市标志和象征的载体。 景观雕塑是敞开式的、通透的，铺在大地上的艺术品。通过这些艺术品，人们可以深切地感受到大自然的呼吸，体会人与自然和谐共处的愉悦感。艺术家与土地接触能使之从工业产品中解放出来，获得艺术创作的灵感。人是自然的人，像植物这种“材料”的季节感就能直接体现自然生命周期。雕塑艺术家要懂得顺应材料的属性，去建造艺术品。 作为一本景观雕塑艺术类图书，本书运用了基础知识与国内外经典案例相结合的方式进行讲解，内容循序渐进，层层深入。在文字论述中，作者寓理性于感性之中，文字生动。通过不同类型的个案分析，论述景观雕塑设计的重要问题，通过梳理总结，归纳出环境雕塑设计的一些规律和原则，启发雕塑设计者思考和总结雕塑设计的价值倾向，以使更多的雕塑艺术精品问世，成为景观中的亮点。 本书共7章，具体包括以下内容。 第1章：景观雕塑概述，主要介绍景观、景观雕塑的定义、景观雕塑的主要特征以及国内、国外景观雕塑的发展情况。 第2章：景观雕塑的类型及功能，主要介绍景观雕塑的类型、功能以及特点，通过学习本章内容，使读者能够深入掌握景观雕塑的设计要点。 第3章：景观雕塑的设计要素，主要介绍景观雕塑与环境的关系，如何决定尺寸大小，空间、色彩上的运用，以及不同艺术形式...