图书目录

第一章  动画本体 第一节  动画本质/3 第二节  动画特征/6 一、审美性/6 二、虚拟性/7 三、运动性/8 四、夸张性/8 五、多元性/10 第三节  动画功能/10 一、审美功能/10 二、教育功能/11 三、娱乐功能/12 四、体验功能/13 思考题/14 第二章  动画历史 第一节  萌芽期——动画意识的  觉醒/17 第二节  探索期——动画技术和工具的  革新/20 第三节  完善期——实验性动画短片的  探索/24 一、1906—1937年美国的动画/25 二、1906—1937年欧洲的动画/27 三、1906—1937年亚洲的动画/29 第四节  成熟期——传统影视动画的  繁荣/29 一、1937—1982年美国的动画/30 二、1937—1982年欧洲的动画/32 三、1937—1982年亚洲的动画/34 第五节  分化期——动画形态的分化/38 一、传统动画/38 二、数字动画/41 第六节  深入期——数字时代的动画  艺术/43 思考题/46 第三章 动画分类 第一节 分类方法/49 第二节 动画种类/50 一、传统动画/50 二、数字动画/64 思考题/73 第四章  动画风格与流派 第一节 艺术风格/77 一、艺术风格的特性/77 二、动画艺术风格的类型/78 第二节 区域动画风格与流派/83 一、美国动画风格 /83 二、加拿大动画风格/85 三、法国动画风格/86 四、德国动画风格/87 五、南斯拉夫动画风格/87 六、捷克斯洛伐克动画风格/89 七、波兰动画风格——波兰学派/90 八、俄罗斯动画风格/91 九、日本动画风格/92 十、中国动画风格/94 思考题/95 第五章  动画语言 第一节  运动与表演/99 一、运动/99 二、表演/103 第二节 时间与速度/108 一、动画时间/108 二、动画空间/109 三、动画速度/109 第三节  镜头与叙事/110 一、镜头语言/110 二、叙事结构/114 思考题/117 第六章  动画原理 一、压缩与伸展/121 二、预备动作/122 三、夸张/123 四、重点动作和连续动作/124 五、跟随与重叠/125 六、慢进与慢出/126 七、第二动作/127 八、圆弧动作(arcs)/127 九、时间控制与量感(timing and  weight)/128 十、演出(staging)/129 十一、立体造型(solid drawing)/129 十二、吸引力/130 思考题/131 第七章  动画制作流程 第一节  传统动画制作流程/135 一、前期/135 二、中期/141 三、后期/144 第二节  三维动画制作流程/144 一、建模/145 二、动画/145 三、编辑材质/145 四、贴图/145 五、灯光/146 六、渲染合成 /146 第三节 偶动画制作流程/146 一、前期模型制作阶段/146 二、中期拍摄阶段/150 三、后期合成阶段/150 思考题/151 第八章  动画产业 第一节 动画产业现状/155 一、市场潜力巨大/156 二、原创弱国,加工大国/156 三、人才畸形分布/157 四、利好政策纷纷出台/157 第二节  中国动画产业现存问题/158 一、产业链不完善/158 二、市场不规范/159 三、盗版猖獗/159 四、“制播一体”的束缚/159 第三节  中国动画产业发展对策/160 一、建立完善的产业链/160 二、强化动画频道的建设/160 三、关注新技术媒体对动画产业的  支撑/161 四、依托高校,培养高端人才/162 五、支持原创动画产业,打造民族动  漫品牌/162 思考题/163 参考文献/167 后 记/169