第 1 章　概述 1

1.1　素描的基本概念 1

1.2　素描的发展 1

1.3　学习素描的意义 7

1.4　素描学习快速入门 8

1.4.1　注重观察 8

1.4.2　了解方与圆的关系 8

1.4.3　速写与素描的异同 10

1.4.4　主观与客观 10

1.4.5　理性与感性 11

1.5　素描主流创作工具 11

1.5.1　铅笔 11

1.5.2　木炭条 11

1.5.3　炭精条及炭铅笔 12

1.5.4　钢笔 12

1.5.5　毛笔及水彩笔 12

1.5.6　粉笔 13

1.5.7　油画笔 13

1.6　纸张 13

1.7　辅助工具 13

1.7.1　擦纸笔 13

1.7.2　橡皮 13

1.8　本章小结 14

思考与练习题 14

第 2 章　素描的艺术语言与表现要素 15

2.1　明暗表现手法及艺术特色 15

2.2　线的表现手法及艺术特色 16

2.3　线与明暗结合的表现手法及艺术特色  18

2.4　物体的明暗 19

2.4.1　光 19

2.4.2　色阶 20

2.5　物体的结构 20

2.5.1　物体轮廓 20

2.5.2　结构的意义及其在素描中的重要作用 21

2.6　物体的质感 22

2.6.1　质感的概念 22

2.6.2　质感的表现手法 22

2.7　物体的空间 22

2.7.1　形体透视 22

2.7.2　虚实对比 22

2.8　几何形与面 23

2.8.1　几何形的重要性 23

2.8.2　几何体的变化 24

2.8.3　面与空间 24

2.9　本章小结 25

思考与练习题 25

第 3 章　静物素描 26

3.1　静物的摆布 27

3.1.1　静物的主题确定 27

3.1.2　构图 28

3.1.3　静物的色度搭配 28

3.2　明暗画法 29

3.2.1　形体透视 29

3.2.2　虚实的关系 30

3.2.3　光影的处理 30

3.2.4　质感的表现 31

3.2.5　示范作品 31

3.2.6　学生作业 34

3.3　本章小结 35

思考与练习题 35

第 4 章　石膏像素描 36

4.1　石膏像素描写生的目的与任务 36

4.2　石膏像素描写生中光的布置 37

4.3　石膏像素描写生的方法及步骤 37

4.3.1　经营位置 38

4.3.2　明暗的表现 38

4.3.3　深入塑造并全方位关照 39

4.3.4　整理调整阶段 39

4.3.5　石膏像素描写生范例 39

4.3.6　学生石膏像素描写生作品 43

4.4　本章小结 53

思考与练习题 53

第 5 章　人像素描 54

5.1　头像素描 54

5.1.1　头像解剖知识 54

5.1.2　头像的基本体面关系 55

5.1.3　头像素描写生步骤 57

5.1.4　头像素描范例 60

5.1.5　学生头像素描作品 64

5.2　半身像素描 67

5.2.1　半身像素描写生的要点 67

5.2.2　半身像解剖知识与体块关系 68

5.2.3　手的结构造型规律 70

5.2.4　衣纹的画法 72

5.2.5　半身像素描写生步骤 72

5.2.6　半身像素描写生范例 74

5.3　本章小结 77

思考与练习题 77

第 6 章　人体素描 78

6.1　人体素描写生训练的目的 78

6.2　人体解剖知识 78

6.3　人体块面关系的概括 80

6.4　人体动态关系 81

6.5　人体素描写生的方法和步骤 82

6.6　人体素描写生范例 84

6.7　本章小结 87

思考与练习题 87

第 7 章　设计素描 88

7.1　设计素描的分类和学习意义 88

7.2　结构素描 89

7.2.1　结构画法的原理与要点 90

7.2.2　结构素描的方法和步骤 91

7.2.3　结构素描范例 92

7.3　超写实素描 94

7.3.1　超写实素描训练的意义 95

7.3.2　超写实素描写生的方法和步骤 96

7.3.3　超写实素描范例 97

7.4　创意素描 99

7.4.1　物象的组合 100

7.4.2　变换造型 101

7.4.3　联想造型 103

7.4.4　意象造型 104

7.5　本章小结 106

思考与练习题 106

第 8 章　优秀素描作品欣赏 107

参考文献 134