随着计算机在艺术设计专业中的普及, 计算机已经成为日常创作的基本工具。同时面对数字化发展的新需求, 各个院校纷纷开设了数字媒体艺术、动画设计、信息艺术设计、数字娱乐或游戏设计专业。因此计算机艺术设计的课程也分为了三类。根据教育部文科计算机基础教学指导委员会主持编写的《大学计算机教学基本要求》的指导意见，这些课程被分为大公共课、小公共课和专业共同课。大公共课程是与计算机文化和信息素养相关的课程，小公共课程是艺术设计专业共同或几个专业都需要的课程，专业共同课则体现的是数字媒体相关专业的基本能力培养。

本书面向的是小公共类课程，考虑到教学和课时的实际情况，教材中整合了各艺术设计专业的共同需求。对学习艺术和设计的学生，尽管各自的专业方向不同，如绘画、雕塑、工艺美术、陶瓷以及工业设计、视觉传达设计、环境艺术设计、信息设计、动画、数字游戏设计等，但在计算机基础知识学习上都会面临一些共同的问题，例如对计算机界面的了解、数字绘图能力的训练、图像的分析与处理方法、展示与发布作品等。本教材的编写就是针对相应的教学需求提供相应的知识和技巧支持。

在计算机辅助艺术设计的课程中，教学内容包括两个方面：一是如何发展自己已有的关于艺术设计的知识，并将它扩展到数字艺术的领域；二是如何感受新工具所带来的创作思路、处理问题方法上的变革，并在了解和适应这种新的方法基础上创造出新的表现形式。计算机艺术设计基础教学的目的是引导学生利用数字方法创作出新的视觉艺术形象。教学中不仅要学习数字媒体的应用程序与方法，还要着重培养发现问题与解决问题的能力，并能以研究的态度来进行数字艺术表现的探讨。

本书的思路是从能力到实践，实现这些能力的技术蕴含在各种应用软件中，如数字绘画，相对于传统的绘画方法，有着自身的特点，这些特点体现在某个软件的具体操作过程中。由于软件的编写参照了艺术设计的规律，所以功能相似的软件间有着共通性，学生可以举一反三地拓展自己的经验。笔者从200 年以来一直参与教育部文科计算机基础教学指导委员会主持的《大学计算机教学基本要求》的编写工作，在其中艺术类计算机课程要求的编写和审定中，也一直体现了这种注重知识点和能力培养而不具体讲述软件的指导思想。这样在学习中就可以摆脱软件局限性的束缚，主动根据艺术设计的需要选择和组合软件的各项功能，不必费心去应付软件不断的商业性升级。

本书第一版被部分学校的艺术设计类专业使用，收到了较好的效果，也曾作为精品课建设的教材。修订版在更新原有软件界面内容的基础上，增加了一些像素画、信息图表设计的作业和最近数字媒体专业发展的新知识点。由于本书面向的是基础课，这些新的知识点不能完全展开，但在本丛书的后续教材中将会从理论和实践的角度进行详细的论述，例如笔者的《数字媒体艺术概论》将结合信息文化和创意产业的发展，从历史、理论和实践方面对新的数字媒体类专业做深入的论述。

付志勇

2007 年8 月于清华园