序

每一部引人入胜又能给人以视听极大享受的完美动画片，均是建立在“高艺术”与“高技术”的基础上的。从故事剧本的创作到动画片中每一个镜头、每一帧画面，都必须经过精心设计。而其中表演的角色，也是由动画家“无中生有”地创造出来的，因而才有了我们都熟知的“米老鼠”和“孙悟空”等许许多多既独特又有趣的动画形象。同时，动画的叙事需要运用视听语言来完成和体现。因此，镜头语言与蒙太奇技巧的运用，是使动画片能够清晰而充满新奇感地讲述故事所必须掌握的知识。另外，动画片中所有会动的角色，都应有各自的运动形态与规律，才能构成带给人们无穷快乐的具有别样生命感的活的“精灵”。而对于对动画的创作怀着“痴心”的朋友来说，要经过系统严谨的专业知识学习和有针对性的课题实践才能逐步掌握这门艺术。此套“清华大学教育培训动漫影视系列教材”，就是基于对国内外动漫游戏相关行业对人才必须具备的专业知识与掌握的必要技术的充分的调研基础上，并特别邀请了北京相关院校、行业内及文化部、教育部的专家进行认真讨论，对此套教材的定位、内容做审定工作，集中了清华大学美术学院、北京电影学院动画学院、北京印刷学院设计艺术学院等院校的富有专业教学和实践经验的一线教师进行编写的，充分体现了他们最新的教学与研究成果。

此套教材突出了案例分析和项目导入的教学方法与实际应用特色，并融入每一个具体的教学环节之中，将知识和实操能力合为一个有机的整体。不同的教学模块设计更方便不同程度的学习者的灵活选择，保证学以致用。当然，再好的教科书都只能对学习起到辅助的作用，如想获得真知，则需要倾注你的全部精力与心智。

清华大学美术学院

吴冠英

2009年6月25日

前言

近年来国家倡导大力发展中国的动漫产业，创建有中国文化特色的动漫影视创作体系，我国动漫产业将迎来新的发展机遇。但目前动漫产业无论是高端人才还是中低端人才都非常紧缺，严重制约了动漫产业的发展。据了解，全国各省市信息产业局、劳动局、教育局等部门高度重视和支持动漫产业人才培养，期待有一套权威的培训课程推出，提升动漫影视人才培训的质量和水平，培养急需的应用型和设计创新型人才。

动漫影视是一个广阔的领域。一般来说，动漫是将动画和漫画这两个相关的内容合并在一起，涵盖动画、漫画和游戏三个方面；影视是电影和电视领域的合称。动漫影视艺术与技术分别服务于艺术设计、效果可视化、游戏制作、虚拟现实、栏目包装、影视特技、动画电影等诸多领域，因此动漫影视行业对从业人员艺术水平、技术水平要求都相当高，要求从业人员具备较高的艺术修养与技术能力。

清华大学美术学院培训中心特聘请了国际知名动漫设计师吴冠英（清华大学美术学院信息艺术设计系教授，中国美术家协会动漫艺术委员会副主任，2008年北京奥运会及残奥会吉祥物的设计者）任主编，并邀请多位清华大学美术学院、北京电影学院等高等院校动漫专业的教授、讲师及业内知名专家，按照由浅入深、由易到难的授课顺序，开发这套“清华大学教育培训动漫影视系列教材”，从培养学员的艺术素养与审美入手，培养精通计算机二维和三维动画艺术设计及影视制作、编辑等实际工作能力的人才。该套系列教材经过多次论证并由多位著名专家从事编写，吸取和借鉴了美国、日本等国家动漫行业先进的培训模式和经验，结合了中国民族文化的特色和中国动漫产业的实际情况，从而较好地满足了国内动漫行业人才培养的实际需求。

我们相信通过该套课程培训，不仅能向需要动漫影视技术服务的诸多文化创意产业培训一批实际操作技能很强的技术能手，而且能培养和输送一批优秀的创新型设计人才。我们期待在未来世界动漫影视以及其技术服务的文化创意产业中，能涌现出许多动漫影视设计制作新星，并创造出大量富有中国文化特色的优秀动漫影视作品。

清华大学美术学院培训中心

2009年8月

编者的话

影视动画的应用范围非常广泛，从应用行业来看，包括电影、电视等传统媒体行业以及网络、手机等新兴媒体行业；从应用类型来看，包括电影、电视剧、电视栏目、动画片等艺术类型。在如此丰富的影视动画应用中，非线性编辑技术是影视动画创作过程中应用最为广泛的数字影像技术。所有的影视动画创作的最终环节，几乎都会应用到非线性编辑技术完成镜头的剪辑、图像的色彩调整以及声音处理，并形成最终的成片，到电影院、电视台、网络、手机等各种终端进行播放。因此，把非线性编辑技术看作影视创作中最为重要的计算机技术是毫不过分的。

本书从影视创作的实践出发，从非线性编辑的艺术和技术方面为读者打下必要的基础。然后，选择PC平台上最为流行的非线性编辑软件Adobe Premiere Pro CS3和MAC平台上强大的专业非线性编辑软件Final Cut Pro 6.0，划分不同功能模块对学生进行教学。但是相对Maya等三维动画软件和After Effects等数字合成软件来说，非线性编辑软件学习又有什么独特的地方呢？笔者试图找到非线性编辑软件学习的特点和方法，并根据这些特点和方法完成本书内容，引导读者有针对性地进行学习。

笔者认为学习非线性编辑软件需要注意以下几个方面的问题。

1. 剪辑艺术理论的重要性

非线性编辑技术作为实现影视动画视听语言的计算机技术，起到的仅仅是工具的作用，就像画家手上的画笔。要想剪辑出好的影视动画作品，需要掌握剪辑艺术理论，甚至学习掌握更多的导演视听语言、编剧、摄像、动画创作等方面的知识。

2. 软件学习与创作实践的结合

非线性编辑软件的技术难度相对较低，但实际制作中可能会碰到许多问题，因此，非线性编辑软件的学习要和创作实践相结合，在实际制作中发现问题，积累制作经验。

3. 数字图像技术与数字视频技术的结合

非线性编辑技术其实包含数字图像技术和数字视频技术两方面的内容，这是和Maya、After Effects等软件区别较大的地方。要想较好地掌握非线性编辑技术，不能满足于仅仅学习掌握非线性编辑软件，相关的数字视频技术，例如多种视频信号输入输出、压缩、脱机联机、上下转换等，在实际制作中更应掌握。这些方面的内容本书也做了重点讲解，希望读者用心体会。

4. 影视动画制作工艺流程及非线性编辑的不同作用

影视动画制作具有不同的工艺流程，首先读者需要对其进行全面的了解，有条件可以参观电视台、电影厂的大型影视动画制作单位。非线性编辑技术对于实拍影视制作来说主要在流程中的后期制作；而对动画制作来说，后期也需要用非线性编辑技术完成成片，但工作量不会太大（素材有限），在动画前期导演分镜头设计和预演阶段，非线性编辑技术可以起到更好的作用，这也需要读者在学习本书内容的基础上，在实际制作过程中多多体会和感受。

本书只是“清华大学教育培训动漫影视系列教材”的一个组成部分。非线性编辑只是影视动画创作中的一个环节，希望读者能够全面地学习影视动画艺术和技术方面的各种知识，成为专业的影视动画制作人才，为提高我国影视动画制作水平做出自身的贡献。

在本书的编写过程中，笔者得到北京电影学院动画学院院长孙立军老师、副院长李剑平老师、孙聪老师的大力支持，在此表示由衷的感谢。

清华大学美术学院的吴冠英老师、祝卉老师和周方老师为本书的编写提出了很好的指导意见，在此同样表示感谢。

本书主要由周进、崔贤编著，李敏、刘璇等也为丰富本书内容做出了贡献。

最后感谢笔者的亲人，他们对笔者无微不至的关怀和照顾，是笔者完成本书最大的精神动力。

编者

2010年3月