运动性和造型性可以被看作动画的两个重要特征，其中运动性是动画的主体和目的。正如加拿大著名的动画大师诺曼·麦克拉伦（Norman McLaren）所说：“动画不是‘会动的画’的艺术，而是‘画出来的运动’的艺术。”这句话阐明了动画内容的根本，即相对于电影、戏剧等艺术而言，动画不是客观实体的运动，而是完全虚拟的“幻觉”。动画的运动，是人为创造出来的运动，既要符合现实中真实的力学原理，又要通过对客观物体运动的观察、分析、研究、提炼，并用动画片的表现手法，使之在银幕上活动起来，因此，动画片表现物体的运动规律既以客观物体的运动规律为基础，又有它自己的特点，而不是简单的模拟。因此无论是二维动画、三维动画、定格动画或是其他任何类型的动画作品，角色的动作设计都是衡量这部动画片制作质量优劣的决定性因素之一。

二维手绘动画制作、动画运动规律等课程就是针对学习动画运动而开设的理论与实践相结合的动画专业的必修课程。《二维手绘动画制作》一书正是配合这几门课程而编写的教材，这本教材主要讲解动画的运动规律，包括物体的基本运动规律、人和动物的运动规律、自然现象的运动规律等内容，这些运动规律无论在哪类动画片的创作中都是必需的，无论是三维动画短片的创作、影视的加工还是游戏的制作或Flash网络动画的创作等，只要是牵涉“动”的艺术都要涉及运动的规律。因此学习运动规律是动画创作的前提，也是动画专业的学生区别其他视觉艺术专业的重要标志之一。

本书共有以下几大特点。

（1）全书图文并茂，通俗易懂，理论与实际操作并重，同时介绍了一些经典动画片的动作设计，具有较强的实用性。

（2）本书加入二维动画的角色场景以及后期合成的章节，使二维手绘动画制作的全过程可以较为完整地体现，系统性较强。

（3）本书除了讲述传统手绘动画制作之外，在各章节还加入了许多软件的制作方法，使全书更具实用性。

（4）本书对动画运动的理论知识进行梳理和归纳，并从中筛选出最重要的理论进行了阐述。

（5）本书是作者多年动画教学的结晶，适合课程的编排和应用。

同时，也希望此书能为广大的动画爱好者提供一个开阔视野的机会，起到抛砖引玉的作用。

尽管作者写作本书过程中付出了很多努力，但是由于作者的水平有限，编写时间短促，仍难免有疏漏和不足之处，希望同行、专家及广大读者不吝指正。

编　者

2015年9月