前言

中国的艺术设计教育起步于20世纪50年代，20世纪90年代进入高速发展阶段。这迫使相应学科要摆脱苏联美术教育模式与欧美国家20世纪初形成的课程模式的影响，向培养学生的综合能力、创新能力等方面发展。当代艺术设计在整个国民经济发展中起着举足轻重的作用，它能使产品身价倍增，因此，如果没有设计的概念和意识，其产品应有的经济价值就得不到充分体现。设计素描是艺术设计的基础，其目的并非写实，设计本身的特质决定了设计素描是创造与构成的基础。

设计是一门实用艺术，检验设计教育的标准是：培养的艺术设计专业人才是否既具备深厚的艺术造诣和实践能力，又具有优秀的艺术创造力和想象力。设计素描强调的是艺术与设计相关的绘画基础和设计理念，是一种创造性思维活动。同时，设计素描重视的是素描的要素组合规律和设计意图的有机结合，并把素描美学观应用于设计的诸多领域，回归到艺术与实用高度结合的设计理念中。当今设计素描已经应用于动漫设计、工业设计、建筑设计、纺织印染、时装设计、书籍装帧、舞台美术、商业美术以及视觉传达设计等诸多领域，成为目前设计类专业学生必修的专业基础课之一。

为了适应诸多设计类专业的学生及具有一定基础的设计爱好者的需要，本书对第1版进行了较多的修改，替换了一些文字描述，更换了许多新颖图片。本书具体内容如下。第一章介绍了设计素描的概念，帮助学习者了解设计素描的概念和思维，及其教学的目的和意义；第二章介绍了素描的多种表现形式；第三章介绍了设计素描的思维及表现方法；第四章介绍了设计素描的质感与肌理情感；第五章介绍了设计素描在不同设计领域中的应用；第六章是优秀设计作品赏析。学习这些知识的目的是训练观察能力和创造能力，培养设计的基本功和表现力。本书在一定的理论高度将设计素描创作和制作相结合，运用中外设计大师的成名之作和教学中的案例，以图文并茂的形式，有针对性地介绍设计素描的基础技法与技巧，并力求做到各章节内容都具有可操作性和可执行性。本书淡化了传统美术院校讲究的单纯技术和美学观念，整合出面向艺术类和非艺术类专业学生的一套艺术教育共享资源，使更多的学习者通过实践可以明确体会设计素描在诸多设计领域中的内涵和表现，为以后进入真正的设计领域打下坚实的基础。

本书除了作者自身总结的理论经验和各种图片资料外，为了阐述理论观点，还收录了大量中外优秀的设计作品，在此向创作这些作品的中外艺术家和设计师表示由衷的敬意。在本书撰写过程中，作者也得到同事和同行朋友的大力支持，在此一并表示感谢。

由于作者水平有限，不足之处还请广大读者批评、指正。

作　者

2024年10月