图书前言

每一部引人入胜又能给人以视听极大享受的完美动画片,均是建立在“高艺术”与“高技术”的基础上的。从故事剧本的创作到动画片中每一个镜头、每一帧画面,都必须经过精心设计。而其中表演的角色,也是由动画家“无中生有”地创造出来的。因此,才有了我们都熟知的“米老鼠”和“孙悟空”等许许多多既独特又有趣的动画形象。同时,动画的叙事需要运用视听语言来完成和体现。因此,镜头语言与蒙太奇技巧的运用,是使动画片能够清晰而充满新奇感地讲述故事所必须掌握的知识。另外,动画片中所有会动的角色,都应有各自的运动形态与规律,才能构成带给人们无穷快乐的具有别样生命感的活的“精灵”。而对于对动画的创作怀着“痴心”的朋友来说,要经过系统严谨的专业知识学习和有针对性的课题实践才能逐步掌握这门艺术。此套“清华大学教育培训动漫影视系列教材”的编写,就是基于对国内外动漫游戏相关行业对人才必须具备的专业知识与掌握的必要技术的充分的调研基础上,并特别邀请了北京相关院校、行业内及文化部、教育部的专家进行认真讨论,对此套教材的定位、内容作审定工作,集中了清华大学美术学院、北京电影学院动画学院、北京印刷学院设计艺术学院等院校的富有专业教学和实践经验的一线教师进行编写。充分体现了他们最新的教学与研究成果。

此套教材突出了案例分析和项目导入的教学方法与实际应用特色,并融入每一个具体的教学环节之中,将知识和实操能力合为一个有机的整体。不同的教学模块设计更方便不同程度的学习者的灵活选择,保证学以致用。当然,再好的教科书都只能对学习起到辅助的作用,如想获得真知,则需要倾注你的全部精力与心智。

清华大学美术学院

吴冠英

2009年6月25日

前言

近年来国家倡导大力发展中国的动漫产业,创建有中国文化特色的动漫影视创作体系,我国动漫产业将迎来新的发展机遇。但目前动漫产业无论是高端人才还是中低端人才都非常紧缺,严重制约了动漫产业的发展。据了解,全国各省市信息产业局、劳动局、教育局等部门高度重视和支持动漫产业人才培养,期待有一套权威的培训课程推出,提升动漫影视人才培训的质量和水平,培养急需的应用型和设计创新型人才。

动漫影视是一个广阔的领域。一般来说,动漫是将动画和漫画这两个相关的内容合并在一起,涵盖动画、漫画和游戏三个方面。影视是电影和电视领域的合称。以影视动漫艺术与技术分别服务于艺术设计、效果可视化、游戏制作、虚拟现实、栏目包装、影视特技、动画电影等诸多行业。因此动漫行业对从业人员艺术水平、技术水平要求都相当高,要求从业人员具备较高的艺术修养与技术能力。

清华大学美术学院培训中心特聘请了国际知名动漫设计师吴冠英(清华大学美术学院信息艺术设计系教授,中国美术家协会动漫艺术委员会副主任,2008年北京奥运会及残奥会吉祥物的设计者)任主编;并邀请多位清华大学美术学院,北京电影学院等高等院校动漫专业的教授、讲师及业内知名专家按照由浅入深、由易到难的授课顺序,开发这套“清华大学教育培训动漫影视系列教材”,从培养学员的艺术素养与审美入手,培养精通计算机二维或三维动画艺术设计及影视制作、编辑等实际工作能力的人才。该套系列教材经过多次论证并由多位著名专家从事编写,吸取和借鉴了美国、日本等国家动漫行业先进的培训模式和经验,结合了中国民族文化的特色和中国动漫产业的实际情况,从而较好地满足了国内动漫行业人才培训的实际需求。

我们相信通过该套课程培训,不仅能向以动漫影视技术服务的诸多文化创意产业培训一批实际操作技能很强的技术能手,而且培养和输送一批优秀的创新型设计人才。我们期待在未来世界动漫影视以及其技术服务的文化创意产业中,能涌现出许多动漫影视设计制作新星,并创造出大量富有中国文化特色的优秀动漫影视作品。

清华大学美术学院培训中心

2009年8月

编者的话

从第一部动画片的诞生到现在,已经将近百年。经过动画界前辈们的探索、努力和积累,不仅涌现出许多经典的动画作品,也总结了很多动画制作、表达的经验,结集出版了不少相关书籍,比如《原动画基础教程》①、《动画的时间掌握》②等都是经典著作,可以说是原画初学者的入门必备教材。

不过,对于完全没有原动画绘制经验或者未经绘画训练的爱好者及初学者来说,这些专业书籍也具有一定的难度。因此,为了广大的原动画爱好者和初学者更容易理解和上手,本书将以浅显易懂的语言及丰富翔实的示例来做讲解。

随着科技的发展,现在剧场版的动画影片,多以三维为主,而二维的动画片多见于电视系列片或者趋向于和三维表达相结合。但是,不管是用三维还是二维的手段,都需要了解原动画的基本规律。本书仍以传统的二维动画为示例。

现在商业动画片的风格主要分为美式和日式,美式以迪士尼动画风格为代表,夸张而流畅;日式以宫崎骏、大友克洋等的动画风格为代表,写实且细腻。这些不同风格在原动画设计时也会有很大的差别。本书将会结合这两种风格做具体的解说和比较。

除了常见的商业动画片外,每年世界各国的动画艺术家还会创作出很多独具创意、个人艺术风格强烈的艺术短片,探索动画表达的种种可能,这对商业动画是一个极有益的补充,并具有先锋的作用。本书同时也会结合动画艺术短片的原画特点,做一个比较全面的解说和介绍。

在动画界,要成为一名优秀的原画师,需要不断地实践积累和领悟。这本书可以说是一个领进门的带路人,但是进了这个门,后面的路却需要我们自己去走。

希望我们能坚持走下去!

编者

2010年1月