现实生活中不乏让你记忆深刻的优秀动漫作品，而成功的动漫作品最直观地影响到大众的是其美术风格，美术风格的成功往往是一部动漫作品成功的关键。而美术风格的形成则是由场景设计架构起来的，场景为动漫角色表演搭建了舞台，为整部作品构造出完整的世界观。场景设计是一门在小屏幕上向观众展示创作者宏观世界的艺术方式。

　　从早期迪士尼的黑白动画作品，到现今复杂多样且体系完整的梦工厂、皮克斯、吉卜力等世界领先的动画漫画工作室，无一不重视场景设计。早期国产本土化风格的动画影片《大闹天宫》、《九色鹿》的场景设计借鉴中国传统的建筑以及敦煌莫高窟壁画等，充斥着较强的装饰美术风格，《牧笛》、《山水情》更是将传统写意山水融入动画影片之中，使动画影片风格各异。

　　每一部成功的动漫作品都有其成熟、合理、完整的场景作为依托，而场景的创造则来源于创造者对日常生活的观察，以及历史、人文或者特定地理概念的感知与解读。场景设计在动漫作品中具有重要的抒情性、叙事性和表达性的辅助作用，它贯穿故事的始终。然而场景设计的合理性对创作者的职业素养有很高的要求，场景设计不是没有依据地进行空间的罗列或者自然景观的叠加，而是要根据不同历史时期、地域特征、构成规律及风格特征，结合作品的要求进行创作。

　　本书由动漫学堂创作，参与本书编写的人员有康好贤、郑苏己、柳石磊、林凯彤、白计超、刘霁莹、李诚、徐康、苑馨月等。本书旨在帮助那些对动画及漫画场景设计感兴趣的朋友们学到一些基础性的场景绘制方法，具备灵活运用透视原理和构图等方面的能力，而不只是简单地介绍场景的形式和绘画风格。