广告和艺术设计产业作为国家文化创意产业的核心支柱产业，在国际商务交往、促进影视传媒会展发展、丰富社会生活、拉动内需、解决就业、推动经济发展、构建和谐社会、弘扬博大精深的中华传统文化等方面发挥着越来越重要的作用，已经成为我国文化创意经济发展的重要产业，在我国产业转型、经济发展中占有极其重要的位置；广告和艺术设计产业以其强劲的上升势头已成为全球经济发展中最具活力的绿色朝阳产业。

民间美术起源较早、历史悠久,是所有美术形式中群众性最广泛、与社会生活关系最密切、历史文化内涵最丰富、地域最广阔、民族地域特征最鲜明、最具代表性的文化形态。经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。民间美术既是一种传承历史和人类文明成果的手段，也是陶冶性情、提高文化含量的上佳方法。民间美术不只是作品，而是一种文化，更是一种人生智慧的结晶。

在艺术设计中，“中国特色的创意”是最核心的部分，要想学好设计必须掌握民间美术的基本知识。保障我国艺术创作的顺利运转，加强设计师专业综合素质培养能力，增强核心竞争力，加速推进设计民族化、风格化的进程，提高我国艺术设计应用水平，更好地为我国文化创意产业服务，这既是设计行业可持续快速发展的战略选择，也是本书出版的真正目的和意义。

本书作为高等教育视觉传达专业的特色教材，坚持科学发展观，以学习者应用能力培养为主线，严格按照教育部关于“加强职业教育，突出实践能力培养”的教学改革精神，针对民间美术课程教学的特殊要求和就业应用能力培养目标，既注重系统理论知识讲解，又突出综合技能培养，力求做到“课上讲学结合，重在方法掌握；课下会用，能够具体应用于实际工作之中”，这对于学生毕业后顺利就业具有特殊作用。

民间美术是高等艺术院校重要的专业实践应用课程，也是广告艺术设计人员必须学习和掌握的知识技能。本书共八章，全书从概念、分析、赏析、方法、训练等多个方面进行阐述，结合我国民间美术的演变发展与应用，具体介绍：中国民间美术概述、民间美术的艺术体系、民间美术的艺术思维与艺术表现、实用类民间美术赏析、装饰类民间美术赏析、民俗类民间美术赏析、民间美术的创作实践、民间美术的发展现状与前景展望等基础知识，并注重通过强化实践训练提高学习者的应用技能与能力。

由于本书融入了民间美术最新的实践教学理念，力求严谨、注重与时俱进，具有内容丰富、案例经典、继承传统、深挖内涵精髓、弘扬中华文化、强化民间美术实际应用等特点。因此，本书既适用于高等教育本科及高职高专院校艺术设计专业的教学，也可以作为文化创意企业和广告艺术设计公司从业者的职业教育岗位培训教材，对于广大广告和艺术设计从业者也是一本必备的创新设计基础训练指导手册。

本书由李大军筹划、并具体组织，孟祥玲和孙薇主编，孟祥玲统改稿，富尔雅、温丽华为副主编，由具有丰富教学实践经验的吴晓慧教授审订。编者编写分工：牟惟仲编写序言，温丽华编写第一章和第八章，孙薇编写第二章和第六章，孟祥玲编写第三章和第四章，富尔雅编写第五章，张宇编写第七章，刘海英、张宇、肖禹臻、白斌、王冲提供了部分资料和图片，李晓新负责文字修改、版式调整、制作教学课件。

在本书编写过程中，我们参阅了大量民间美术的最新书刊、网站资料，精选收录了具有典型意义的优秀作品，并得到有关专家、教授的悉心指导，在此一并致谢。为配合教学提供了教学课件，读者可以从清华大学出版社网站（www.tup.com.cn）免费下载。因编者水平有限，书中难免存在疏漏和不足，恳请专家和广大读者批评、指正。

编者

2019年4月