本书通过案例分析、项目实践和动手操作，促使学生真正理解构成基础的核心知识，熟练掌握平面构成的点、线、面编排法则，并掌握色彩三大调、九小调的构成规律及立体线材、面材、块材的组装方法，同时能将这些技法运用到服装设计、广告设计、包装设计、展示设计、环境艺术设计、产品设计等视觉传达设计中去。 本书遵循循序渐进的教学原则和规律，突出高等艺术教育和应用型人才培养的特点，一切从实际出发，精讲精练，内容翔实，图文并茂，把复杂、抽象的构成原理讲得通俗易懂，易于学生掌握和应用。本书既可以作为高校艺术设计专业的教材，也可以作为设计人员和喜欢视觉编排的读者的自学用书。

王忠恒，毕业于鲁迅美术学院（美术教育）专业，长期致力于视觉艺术设计理论与实践的教学与研究。现为中国美术家协会会员、辽宁省美术家协会会员、中国民俗摄影协会会员。中国职教学会教学工作委员会艺术设计专业教学研究会会员、辽宁传媒学院教授。高级工艺美术师、国家一级美术师。长期致力于艺术理论与艺术实践的教学与研究。著有《设计素描》、《设计色彩》、《字体设计与版式编排》等多部教材；论文发表20多篇；主持省部级课题10多项；书法、绘画作品多次参加省、市及国家级美展并获奖；辽宁省精品课程一门；国家专利1项；辽宁省普通高等学校本科教学成果奖1项。

前言 在多年的高校艺术教育教学和学生社会实践中，编著者深切体会到，构成基础（包括平面构成、色彩构成、立体构成）作为艺术设计专业必修的基础课程，对开拓学生的设计思维能力、平面设计能力、色彩表现能力、立体创造能力起着至关重要的作用。构成基础是进行绘画创作和艺术设计的专业基础课。在教学实践中，编著者一方面对构成基础的原理、本质、方法等基础知识进行科学论证与详细讲解，另一方面对包括企业形象设计、平面广告设计、建筑外观设计、服饰服装设计、产品外观设计等不同领域的视觉应用进行系统的实践研究，同时还站在社会学的高度上对构成基础进行宏观把握。为不断完善和提高“构成基础”课程的教学，编著者结合多年的教学实践，总结出一套适合应用型人才成长特点的实用的教学方法。本书一切从实际出发，精讲精练，通过项目教学和图文并茂的表达形式，把复杂、抽象的构成原理讲得通俗易懂。 该书共分9章，第1章是平面构成概述，包括平面构成发展简史、平面构成与设计等；第2章是平面构成基础知识，重点介绍设计的三要素——点、线、面；第3章是平面构成训练技法，包括重复构成、群化构成、渐变构成、发射构成、对比构成、特异构成、形象切割构成、格位放大构成、视觉错视构成、浮色拓印构成等技法训练；第4章是色彩构成概述，重点讲授色彩与色彩构成、色彩构成与设计、色彩构成与生活；第5章是色彩基础知识，包括光与色彩、色彩原理、色彩分类、色立体等；第6章是色彩构成训练技法，介绍了不同类型的色彩构成的技法；第7章是立体构成概述，包括立体构成与平面构成、色彩构成的关系等；第8章是立体构成基础知识，包括线材、面材、块材技法训练等；第9章是优秀构成基础设计...