序

每一部引人入胜又给人以视听极大享受的完美动画片，均建立在“高艺术”与

“高技术”的基础上。从故事剧本的创作到动画片中每一个镜头、每一帧画面，都

必须经过精心设计。而其中表演的角色，也是由动画家“无中生有”地创作出来

的。因此，才有了我们都熟知的“米老鼠”和“孙悟空”等许许多多既独特又有趣

的动画形象。同时，动画的叙事需要运用视听语言来完成和体现。因此，镜头语言

与蒙太奇技巧的运用，是使动画片能够清晰而充满新奇感地讲述故事所必须掌握的

知识。另外，动画片中所有会动的角色，都应有各自的运动形态与规律，才能塑造

出带给人们无穷快乐的、具有别样生命感的、活的“精灵”。因此，要经过系统严

谨的专业知识学习和有针对性的课题实践才能逐步掌握这门艺术。

数字媒体则是当下及未来应用领域非常广阔的专业，是基于计算机科学技术而

衍生出来的数字图像、视频特技、网络游戏、虚拟现实等艺术与技术的交叉融合；

是更为综合的一门新学科专业，可以培养具有创新思维的复合型人才。此套“高等

学校动画与数字媒体专业教材”特别邀请了全国主要艺术院校及重点综合大学的相

关专业院系富有教学和实践经验的一线教师进行编写，充分体现了他们最新的教学

与研究成果。

此套教材突出了案例分析和项目导入的教学方法与实际应用特色，并融入每一

个具体的教学环节之中，将知识和实操能力合为一个有机的整体。不同的教学模块设计方便不同程度的学习者灵活选择，保证学以致用。当然，再好的教科书都只能对学习起到辅助的作用，如想获得真知，则需要倾注你的全部精力与心智。清华大学美术学院2020年3月

前言

中国共产党第二十次全国代表大会报告指出：教育是国之大计、党之大计。培

养什么人、怎样培养人、为谁培养人是教育的根本问题。

动画造型设计是动画创作中极为重要的一部分，是一部动画片制作的基础。纵

观历史，中国动画一路走来，从万氏兄弟的《铁扇公主》到《大闹天宫》，从《哪

吒闹海》到《宝莲灯》，那些经典动画作品的故事早已耳熟能详，实际上我们记住

的更是那些作品中的动画形象，因为形象演绎了故事，形象传达了精神。这些令我

们引以为荣的动画形象不仅代表了那个年代，也代表了中国人民的精神，它们印证

了中国动画的历史。然而，迄今为止，我国成功的动画形象仍屈指可数。

娱乐性是动画这一艺术形式存在的价值。从动画诞生之日起，那些熟悉可爱的

动画形象始终伴随着人们度过快乐的时光，因此娱乐性同样也成为动画造型最为重

要的特征。动画造型设计的目的就是要赋予每一个动画角色独特的艺术感染力与生

命力，无论动画造型的风格如何变化，作为人的精神与情感的共同载体这一本质是

不变的，抓住这一点是动画造型设计的核心。娱乐性也正是中国动画中比较缺少的

元素。动画造型设计的成功与否在某种程度上决定了一部动画片的成败，因此，掌

握造型设计的理念、方法、技能，对于从事动画行业的设计师尤为重要。

动画场景设计是指动画中除角色造型之外的一切物象的造型设计。一部动画片

包含若干主要场景，场景设计按照设定的美术风格展开剧情，为每一个镜头的角色

表演提供活动空间。它包含场景造型、色彩、色调等所有构成元素的设定，为角色表演和叙事营造气氛，是一门为完成戏剧冲突、刻画角色性格提供服务的时空造型艺术。在动画公司里，我们通常将动画场景设计的工作称为“绘景”，在动画设计中，动画场景设计与动画造型设计扮演了同样重要的角色，甚至有些动画片是以动画场景设计取胜。随着技术的进步和制作手段的多样化，动画造型设计与动画场景设计呈现出了更多、更丰富的风格样式，人工智能的迅猛发展带来新的思考，但万变不离其宗。本书正是探讨了动画造型设计和动画场景设计的普遍规律，并结合实践经验与案例，旨在深入浅出地为相关人员提供参考和指导。感谢文中所引作品的创作者为我们提供了宝贵的内容参考，很抱歉无法与每一幅图片的版权拥有者取得联系，相关者可与我们联系支付稿酬。文章谬误之处，望读者批评、指正。编著者2026年3月勘误及更新