卡尔· 波兰尼在《大转型》一文中指出，现代社会体系中，“与经济嵌入社会关系相反，社会关系被嵌入到经济体系之中”，韦森则认为“经过三十年的改革，当今中国正如波兰尼所言”，“社会的方方面面均已经被深深地嵌入到经济体系的运作之中了”，他认为“教育、科学、文化、宗教甚至法律、政治等机构的运作都被‘经济化’或‘商业化’了”。艺术是包含在文化之内的，韦森说的不假，艺术不只 是“机构运作”已被“经济化”或“商业化”了，艺术也走在“十字路口”，笼罩在“市场霸权”的阴霾之中。有许多现象可以支持这种看法，譬如：人们已开始以艺术品的交易总额来判断年度间艺术的此消彼长；艺术品的售价已成为衡量艺术价值的标准，其售价飚高者则被视为艺术的明星；画廊、拍卖公司的经营情况成为判断艺术走势的坐标；影响最为深重者是艺术的市场趋势竟成为艺术家创作的导向；评论、传播、经营、投资、收藏，甚至艺术教育，都围绕着市场左右顾盼；而最广泛的影响则是大众对艺术的认识，他们已不再思考艺术是什么，而是追逐市场的动向，窥探和接纳艺术的是是非非，这个影响已形成颠覆艺术的传统价值的趋势。 综观以上现象，我们不得不说艺术已对市场形成一定的依附性，市场对于艺术的作用，已对体制对艺术的影响具有制衡能力。在这种形势下，有人兴奋，有人惋惜，有人感到无奈，也有人静观其变，五味杂陈，但是所有人都意识到，一个新的时代已经悄然而至。 然而，由美国次贷危机引发的金融海啸却使这一切戛然而止，人们因此哑然失色。精品流拍，画廊倒闭，几天前还热闹得令人窒息的艺术市场，竟至遽然间变得冷寂起来，甚而使人觉得有几分寒意。没有了市场，关于市场的意义的争辩亦随之陷...