本书遵循理论联系实际的原则，对色彩构成概述、色彩的基本原理、色彩的推移、色彩的对比与调和、色彩构成的综合训练、色彩的生理和心理效应、色彩构成的应用技术等方面进行了较系统、详尽的论述。论述中结合经典的设计作品对色彩原理进行了诠释，具有代表性；同时使用了不少学生作品，让学生在色彩构成训练中有样可依，具有较强的针对性。本书在编写过程中非常注重与后续课程的衔接，使色彩构成真正成为艺术设计的基础。 本书可作为高等艺术院校艺术设计类专业用书，也可作为艺术设计工作者和艺术爱好者的自学参考书。

叶经文，男，1971年生，衡阳师范学院教授，美术学院副院长。中国美术家协会会员，湖南省美术家协会水彩艺委会委员。出版《水彩画写生与创作》《色彩构成》《现代色彩归纳写生》《美术鉴赏》《现代书法与篆刻》等作品；在《文艺研究》、《美术观察》、《装饰》、《中国水彩》等学术刊物发表论文和作品30余篇（件）。

前言 2010年3月，我接到清华大学出版社一个编辑的邮件，邀请我编写一本高校美术教材。当 时，我院“色彩构成”是省级精品课程，我是主讲教师，在教学一线讲授“色彩构成”课程多 年，积累了一些经验，对“色彩构成”课程教学改革也有自己的一些想法，所以把选题定为《色 彩构成》，希望编一本更适合学生学习和教师教学的《色彩构成》新教材。我联系了湖南人文科 技学院美术系的邹少灵教授、罗娇老师，怀化学院美术学院的邱大平教授、成雪敏教授，再加上 我院的王志成副教授，组成了一个以教授为主体的强大编写团队，历时一年有余，经过多次修 改，最后编写了这本教材，并得以正式出版。 编写之初，也没有去想会是什么结果，只是觉得清华大学出版社是国内一流的出版社，不把 书编好，对不起清华大学出版社对我们的信任，所以编写团队尽了最大的努力，书中凝聚了大家 的智慧和心血。书出版后，反响很不错，5年时间里，本书第一版已经第14次印刷；曾进入当当 网等网络书城的畅销书排行榜，从当当网的1400多条评论中可以看出读者对本书的肯定和期待， 这让我们倍感欣慰。 随着时间的推移，教材的局限性逐渐地显现出来，主要有以下几个方面的问题，第一是不少 图例较老旧，特别是一些电子产品的设计图例，时代的烙印很明显；第二是教材出版后已过去了 5年的时间，“色彩构成”课程研究领域的新成果没能得到体现；第三是个别的文字表述还可以 进一步完善精确。因此，本次修订再版主要是在原有框架的基础上，就存在的问题进行了全方位 修订，增加了国内外设计界近年来优秀的设计范例，使之更能贴合这个时代，更具现代意识。 本...