《风景写生——创意设计&案例》从理论知识、设计思维、临摹画线、单体元素及小品、实地写生、案例分析评述入手，对设计案例实际操作应用、教学组织管理等方面进行由浅入深、循序渐进的解析，希望有助于学生开拓艺术思维、增加审美情趣，掌握实用的绘画方法，从而提高设计创新能力，激发学习和创作热情。 《风景写生——创意设计&案例》共分为六章，介绍了设计性风景写生的学科特点与运用价值、基本技法、观察思维、基本造型元素、表现体系，以单色、淡彩、重彩论述不同的表现形式和技法，还介绍了设计性风景写生在实地写生场景中的运用和教学组织与管理。 《风景写生——创意设计&案例》适合作为高等院校艺术类专业的教材使用，也适合作为广大艺术类专业人员和艺术爱好者的参考书使用。

傅嘉芹，现为四川省美术家协会会员、成都市美术家协会会员、四川省文史研究馆巴蜀诗书画研究会会员、成都市锦江书画院青年画家、四川托普学院数字艺术系副教授。美术作品多次入选全国、省、市美展。其多件作品被收藏。成功举办个人画展。作品刊登于《中国书画报》； 《中国美术家选集》（1900-2000）第697页； 《中国高等美术院校作品年鉴》； 《当代名人大辞典》第三卷，《崇州美术》第一期 （创刊号）； 大型文献《祖国万岁》2259页； 《二千年中国艺术家》艺术历史长卷并获金奖等。作品入选国际熊猫节中国画大展； “东京国际艺术作品展” ； 西部写生展(省博物馆)；高校成都现代艺术馆展；四川美院附中展(省展馆)；省文史馆作品展；四川省新人新作展；四川大学艺术学院作品年展；成都市美协首届花鸟画展；成都市抗日战争60周年画展；作品入选中国蓉城·2011全国青年美术家提名展；入选四川省文联、四川省美协主办的张大千与董寿平四川、山西两地学术交流展；第十二届全国美展四川省展；四川省第三、四届工笔画展；四川省第六届新人新作展等。

前 言 写生是造型艺术学科里重要的基础技法体系，是一项必备的专业技能，是表达创意的重要艺术手段。一位造型类艺术工作者的创造力的深度与广度，主要来源于自身的艺术实践积累，而艺术实践的积累主要是由学习经典之自然生活和艺术工作实践两大部分构成。 风景写生是以硬笔为主要工具，将表现的对象在短时间内通过绘画的方式记录下来的一种实践活动。它不仅为进一步创作收集素材资料，而且绘制出的各种画面效果也具有独特的审美价值。风景写生所需的工具简便、可操作性强，具有简洁生动的特点。 近十年来，除独立的艺术院校之外，其他综合性院校也陆续开设了设计类艺术学科专业。随着时代的发展和科技的进步，计算机的运用越来越多地渗透到各个领域，设计艺术也不例外。与此同时，许多设计师深刻地认识到，手绘写生设计才是艺术设计的基础。在阶段性基础学科教学中，写生课程的教学部分还停留在传统的绘画性教学方式，偏重客观临摹和重视纯绘画性理论讲授，对于设计性、原创性描绘能力的学科性讲授较少，导致存在学生的创造性和动手能力培养不足等诸多问题。因此，相对于造型设计性专业人才的培养，原创性创新能力的培养更是当务之急！ 对于设计类艺术专业的写生课程设置，应紧密结合此类学科的专业特性——原创性、科学性、艺术性、应用性，在创新性思维、多维度的创新动手能力、设计原创的归纳提升力、推陈出新能力等方面有针对性、科学合理地设置写生教程。学生只有具备了这些专业基础能力——坚实的造型能力、艺术的观察审美能力、原始的创造能力、敏感的市场洞察力、科学的设置能力、超强的实践能力、优良的执行能力，才能在如景观设计、室内设计、工业产品设计、视觉传达、广告设...