美术学科馆校合作教学模式与实践，是在我国提出学生发展核心素养、新时代学校美育与《义务教育艺术课程标准（2022年版）》《关于全面实施学校美育浸润行动的通知》背景下形成的。《融合·：共建：美术学科馆校合作教学模式与实践》在美术学科的范畴之内，介绍与总结馆校合作的基本逻辑、原则、方式，构建美术学科馆校合作的理论模型；以行动研究和丰富鲜活的案例分析，构建美术学科馆校合作教学模式、策略和实践途径，内容涵盖了馆校合作模式下的场馆资源转化与课程开发，美术教师和场馆教育人员的教学、教研，学生美术学习、艺术实践活动等。 本书作为该领域前沿著作，随书配有作者精心制作、**授权的教学PPT，适宜作为各级学校美术教师、各类博物馆及社会美育机构工作者的研培教材，以及大中专院校师范专业学生的参考书。

"吕鹏，北京教育学院教授，学院学术委员会委员。中央美术学院博士，中国教育学会美术教育专业委员会理事，北京市教育学会美术教育专业委员会副理事长，北京美术家协会美术教育委员会委员。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，北京工笔重彩画会副会长，北京粉画学会理事，中央民族大学美术学院客座教授。多年从事中小学美术教育与教师培训、民国时期北京地区美术断代史研究，以及当代中国画创作。曾在中国、美国、英国、德国、法国、澳大利亚等地举办个人展览，著有《湖社研究》《跟着王希孟游千里江山》等个人专著十余种。"

序 将美术课堂延伸至博物馆、美术馆，是贯彻新时代美育方针，创新中小学美术教育模式的重要路径。核心素养导向下的美术教学，强调以情境的创设与导入激发学生主动学习的积极性和热情，自主开展学习与探究。博物馆和美术馆有极为丰富的文化遗产和艺术资源，能够为学生的学习提供独特的情境体验，为跨学科学习提供多样的主题素材库，使文化传承与传统活化有机融合，将美术知识和技能与社会、历史、人文、科学相连接，极大地拓展了学校与社会融合的美育资源。 由北京教育学院吕鹏教授最新编写出版的这部学术著作聚焦新时代馆校合作的美术教育，对其学理及思想脉络进行了严谨、系统的梳理和挖掘。作者基于中国文化语境，借助丰富的教学实践案例和创造性的理论探究，提出了具有中国特色的“美术学科馆校合作教学模式”，分析了适宜采取的实践路径，为广大一线美术教师提供了切实可行的教学应用方案。 21世纪的美术教育，面临着诸多的挑战和机遇，包括计算机和人工智能技术条件下改变认知的学习革命。将中小学美术课堂延伸至真实的博物馆和美术馆等文化场域，推动了素养为先的美术教育理念落地，并将中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化（“三种文化”）与审美感知、美术表现、创意实践、文化理解（“艺术课程素养”）有机融合，使学生在真实的历史情境和现实体验中发现问题、提出问题，用美的创造与创意去解决问题，从而形成自主探究、团队合作、开放共享的品格与能力。本书在馆校结合背景下对地域特色传统文化资源的开发利用、手工非遗的传承与活化、科技与艺术融合的跨学科学习等方面开展研究，提供了主题挖掘、策划实施、过程方法、创作传播等完整系统的教学方案。书后还配有图...