本书从理论与实践两个层面对视觉艺术管理进行研究，旨在为本专业在校生提供学科理论的同时，为行业内从业者提供实操性指导。本书的研究范围主要集中在视觉艺术管理领域：关注艺术本体、艺术机构的组织与管理、艺术市场的发展与变化、艺术品的创作与传播过程……其研究对象主要是与之紧密相关的艺术家、批评家、策展人、画商、收藏家、博物馆、美术馆、拍卖公司、画廊、艺术金融服务等；而与视觉艺术关系密切的文化产业领域，如艺术产业园区、文创产品产业等也在本书的探讨范围之内。本书力图借助丰富的案例、图像，尽可能全面、生动地呈现视觉艺术管理领域的核心问题。

任 珊 珊，女，山东烟台人，1984.1专 业 研 究 方 向：艺术管理工 作 和 教 育 背 景? 2010.09—至今 湖北美术学院 美术学系艺术管理教研室 讲师? 2007.09—2009.10 英国斯塔福德郡大学 设计管理专业 硕士? 2003.09—2007.07 山东工艺美学院 艺术设计学专业 本科? 2016.12-2017.6 英国华威大学艺术学院文化政策研究中心 访问学者? 湖北省美术家协会会员、湖北美学协会会员、中国艺术管理教育学会会员主 讲 课 程《艺术市场调研方式与方法》、《艺术管理概论》、《外国美术史》等近 年 论 文 发 表? 2014.2 《艺术管理学科本土化进程中西为中用的教学模式》，《学院美术》总第65期? 2013.12 《当艺术教育遇到数字化时代——英国国家美术馆视觉导览系统引发的思考》， 《美的视野论文集》，ISBN978-7-5629-4043-2? 2012.8 《高速传送带上的印度当代艺术》，载《江苏画刊》2012年第08期。

前 言 2009年，我进入湖北美术学院执教艺术管理专业，至今正好十个年头。初入职场的第 一课我仍然记忆犹新。当时为新老师开展高校教师职业辅导的是一位德高望重的老先生，但 是老先生在那个时候并没有与我们探讨高深的学术思想，而是说：“你们在座的年轻人现在 都如一张白纸，但是等到五年之后，你就会发现坐在你旁边的其中一些人跟你拉开了差距； 而十年后这个差距会更明显……”这里我也把这段话送给年轻的朋友们。事实上正是如此。 这十年，当时在座的很多同事和朋友们都在自己的岗位上做出了重要的成绩，而自己经年累 月却似乎陷入一种迷思—“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”虽然略有调侃之意， 但这正是目前我所处的专业研究状态。随着更为深入的专业接触，你会发现艺术管理是一门 极其博大而复杂的综合学科，正是因为其复杂性，关于本专业的探讨和质疑一直不绝于耳： “艺术管理”的重心是“艺术”还是“管理”？“艺术管理”是否等同于“管理艺术”？“艺 术管理”是否有系统的理论支撑？“艺术管理”涉及多方面的理论，学生会不会学而不精、 浅尝辄止？复合型学科是否等同于“万金油”？这些疑问十年来时刻困扰着我，同时也都是 我努力想要寻求突破的重要目标。 近年流行的“１万小时定律”是作家格拉德威尔在《异类》一书中提出的定律，提醒我 们大多数人所谓的天资卓越都需要付出持续不断的努力。不用计算“1万小时”究竟等于多 少天、多少年，事实上，这更代表一种状态—专注的阅读、思考、研究、实践。我们的 先辈们说“十年磨一剑”；20世纪90年代，诺贝尔经济学奖获得者西蒙和埃里克森一起提 出了“十年法...