本书为国家一流专业建设点牵头并组织编写的《动画场景设计》教材第4版，系统构建了涵盖造型基础、透视与阴影、构成逻辑、灯光色彩、构图规律等核心知识体系。在传承经典理论与表现技法的同时，本版创新融入AIGC 辅助设计全流程，覆盖创意构思、灯光模拟、构图优化及设计规范等关键环节，并系统讲解提示词撰写方法与实操技巧，推动人工智能技术与传统场景设计的深度融合。全书配有丰富案例分析，兼顾理论指导与实战训练，详细对比二维、定格与三维动画在场景制作上的不同特点，提供从设计规范到成品制作的全流程指导。本书适用于动画、游戏及数字媒体艺术专业的本科生与研究生，也适合动漫爱好者及行业从业者作为参考用书。

李铁，天津工业大学动画系主任，教授，博导，教育部动画、数字媒体专业教指委委员，天津市动画学会会长。担任国家级一流专业、国家级一流课程、天津市实验教学示范中心建设负责人。曾经获得天津市教学名师、香港桑麻基金奖、天津市五一劳动奖章、天津市优秀教师、天津市师德先进个人称号。出版学术专著、教材60部，三千余万字，代表作《中国动画史 上下》《美国动画史》《法国动画史》《捷克与斯洛伐克动画史》《日本动画史》《世界动画史》，英文版The History of Chinese Animation（Springer Nature Group出版）在全世界发行；《动画角色设计》《动画编剧》获批国家级规划教材。主持并参与国家出版基金、国家社科基金、教育部社科基金、国家自然科学基金项目等。获得天津市教学成果一等奖、二等奖等省部级教学成果奖8项，主持教育部首批新文科建设研究项目。“世界动画史”慕课入选国家高等教育智慧教育平台。

动画是一个极具发展潜力与广阔市场空间的产业。国家从政策扶持、资本投入、技术支撑、人才教育等多方面持续发力，为动画产业的高质量发展提供了坚实保障。 产业兴盛，人才为本。在我国动画产业快速发展的当下，动画教育也迈入了全新的发展阶段。同时，新时代中国动画艺术若要重现《大闹天宫》《哪吒闹海》《三个和尚》等“中国学派”经典作品的辉煌，仍需长期深耕与不断探索。仅就动画人才培养而言，新技术迭代、新文化形态涌现、新艺术语言创新、新商业制片模式变革等，都为动画教育提出了全新的命题与更高的要求。 为此，由国家一流专业建设点——天津工业大学动画专业牵头，联合多所高等学校及行业专家，立足动画教育的办学理念、人才培养目标、教学模式、专业建设、课程体系与教学内容等核心环节，持续开展改革创新研究。在沉淀教学积累与实践经验、吸纳国内外动画创作与教育先进成果的基础上，精心编纂了“高等院校动画专业系列教材”。编写过程中，作者始终坚持理论与实践并重、艺术与技术融合，结合动画创作实例进行深度解析，兼顾理论系统性与实践可操作性，力求内容实用、文字通俗、表达生动。 在动画创作体系中，蒙太奇镜头是核心表意单元，而动画场景则是其重要的视觉构成要素。场景设计的功能主要体现在：交代故事发生的时空背景与地域环境；为角色的戏剧行为提供视觉支撑；确立画面的色彩基调，营造叙事氛围；借助景别、光影、色彩对比等视觉语言烘托角色形象，并成为推动剧情发展的关键载体。因此，动画场景设计者不仅需要具备扎实的视觉表现能力，还应掌握透视学、建筑学、建筑史、制图学、舞台美术及心理学等多学科知识。 本书围绕动画场景设计所需的知识体系展开，系统阐释了动画场...