本书全面讲述了游戏特效的定义、特点、分类和制作方法，并介绍了游戏特效的作用和意义，特别是 重点介绍了各种类型游戏特效的制作方法和流程。书中列举了大量实例，分析了2D游戏、2.5D游戏、3D游 戏特效制作过程中的区别和特点，详细讲述了3ds Max、particleIllusion、Photoshop各类特效制作软件结合 使用的制作技巧，以及游戏特效制作的最终编辑阶段——引擎特效编辑器的介绍。 本书可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班的教材，也可作为游戏美术工作者的入门参考书。

前言 游戏新文化的产生，源自新兴数字媒体的迅猛发展。这些新兴媒体的出 现，为新兴流行艺术提供了新的工具和手段、材料和载体、形式和内容，带来 了新的观念和思维。 进入21世纪，在不断创造经济增长点和广泛社会效益的同时，动漫游戏 已经流传为一种新的理念，包含了新的美学价值，新的生活观念，表现在人们 的思维方式，它的核心价值是给人们带来欢乐和放松，它的无穷魅力在于天马 行空的想象力。动漫精神、动漫游戏产业、动漫游戏教育构成了富有中国特色 的动漫创意文化。 然而与动漫游戏产业发达的欧美、日韩等地区和国家相比，我国的动漫 游戏产业仍处于一个文化继承和不断尝试的过程。游戏动画作为动漫游戏产品 的重要组成部分，其原创力是一切产品开发的基础。尽管中华民族深厚的文化 底蕴为中国发展数字娱乐及动漫游戏等创意产业奠定了坚实的基础，并提供了 丰富的艺术题材。但从整体看，中国动漫游戏及创意产业面临着诸如专业人才 缺乏、原创开发能力欠缺等一系列问题。 一个产业从成型到成熟，人才是发展的根本。面对国家文化创意产业发 展的需求，只有培养和选拔符合新时代的文化创意产业人才，才能不断提高在 国际动漫游戏市场的影响力和占有率。针对这种情况，目前全国超过300所高 等院校新开设了数字媒体、数字艺术设计、平面设计、工程环艺设计、影视动 画、游戏程序开发、游戏美术设计、交互多媒体、新媒体艺术与设计和信息艺 术设计等专业，本套教材就是针对动漫游戏产业人才需求和全国相关院校动漫 游戏教学的课程教材基本要求，由清华大学出版社携手北京递归开元教育科技 有限公司共同开发的一套动漫游戏技能...